O Scurtă Istorie A Circului În Franța

alte arte spectaculoase sunt bine documentate, încercările serioase de a delimita evoluția circului sunt puține și foarte departe între ele. Există o concepție greșită populară că spectacolele de acrobați, clovni, călăreți și animale exotice sunt un descendent direct al divertismentului roman, susținut de-a lungul secolelor de comunitățile care călătoresc și de spectacolele lor, dar realitatea este o afacere mai modernă. adevăr, asemănările dintre Circus Maximus din Roma și Cirque d'Hiver (Circul de iarnă) de la Paris încep și se termină cu numele lor și forma "cercului" sau "inelului" pe care aceasta o numește în latină. Cel mai mare loc de întâlnire al antichității este de fapt un strămoș mult mai apropiat de cursa de cursă Longchamp. Circul modern are doar 250 de ani și invenția unui englez pe nume Philip Astley. În timpul Războiului de șapte ani, a luptat între 1756 și 1763 și din care Marea Britanie a reușit Franța ca putere dominantă a lumii, Astley sa remarcat ca un antrenor de cai talentat. El a continuat să găsească o școală de călărie în Londra, a cărei arenă circulară de 62 de picioare a numit circul (standardul internațional de astăzi este de 20 de picioare mai mic). Astley a învățat dimineața și după-amiază și-a desfășurat "faptele de călărețe", prima pe 9 ianuarie

^{, 1768.} Cai și interpreți la Cirque d'Hiver, Paris │ | © Vick the Viking

Saltul de la spectacolul ecvestru până la actul de circ circulat a fost făcut doi ani mai târziu, când Astley a adăugat acrobați, dansatori de frânghii, jongleri și clovni, pentru a menține mulțimile venite. În 1772, a călătorit la Versailles pentru a interpreta pentru Ludovic al XV-lea. Reacția regelui a fost aceea că Astley sa străduit să deschidă un circ în Paris, o realizare realizată în 1782 de Amphithéâtre Anglais. Până la moartea sa în 1814, el a înființat încă 18 circuri în orașe din întreaga Europă.

Menajul de călătorie părea o completare naturală a circului. În curând au intrat în inel specia exotică antrenată, în special pisicile mari. La Cirque Olympique din Paris, familia Franconi, primul elefant performant, Kioumi, a fost afișat publicului în 1812. Elefanții de la Cirque Pinder | © Olivier Leroy

Ei bine, în secolul 19

, acrobații au rămas stelele spectacolului. La început, ei s-au învârtit de pe frânghiile slabe și mai târziu dintr-o bară fixată între două: trapeza. În 1859, gimnasta franceză Jules Léotard și-a prezentat noul act la audiența de la Cirque Napoléon (care este acum Cirque d'Hiver) din Paris, ^{La Cursul aux Trapèzes} , în care a zburat prin aer o bară de balansier în alta. Trapezul de zbor îl făcea faimos în întreaga Europă, la fel ca și îmbrăcămintele sale delicate, care rămân populare pentru dansatori și extroverți. Acrobat la Cirque d'Hiver, Paris │ | © Vick the Viking În Europa, circul - care a devenit de atunci un fenomen global - sa bucurat de vârf între războaiele mondiale. La un moment dat, Parisul avea patru circuri permanente, toate atrăgând publicuri uriașe. În anii 1970, toate acestea s-au schimbat. Cinematografia și televiziunea îl înlocuiseră ca o formă preferată de divertisment, putine inovații de performanță au fost observate de zeci de ani, iar drepturile animalelor au apărut ca o preocupare societală. A fost o perioadă de criză și multe nume mari din afaceri au dat faliment. În 1978, guvernul francez a intervenit, transferând responsabilitatea acestei tradiții de 210 de ani de la Ministerul Agriculturii către Ministerul Culturii. Pe lângă schimbarea simbolică, interpreții interpreți ai circului au avut aceleași drepturi, cum ar fi accesul la finanțare, ca și alți artiști. Persoanele fizice au fost apoi capabile să ia timp pentru a dezvolta noi acte și prin ele forma de artă a cunoscut o renaștere.

Circul contemporan sau noul cirque

așa cum a fost numit, a fost prezentat la festivitățile nou create, cum ar fi butonul

Festivalul Mondial du Cirque de Demain (Festivalul mondial al circului de mâine) și tinerele talente cultivate în școli precum Centrul Național de Arte du Cerc. Estimarile actuale au facut ca numarul de artisti de circ de lucru in Franta sa se situeze la 450 si exista undeva in regiunea de 1.000 de spectacole pe an. Circurile tradiționale există în continuare, dar este alternativa contemporană - ceva mai asemănător cu o noapte de teatru sau de balet - care atrage mulțimea spre vârful mare astăzi.