Ethio-Jazz: Povestea Uimitoare Din Spatele Jazzului Etiopian
© Fundatia Ethio-jazz
Rădăcinile tradiției jazzului din Etiopia pot fi trasate în anii 1950 cu Nerses Nalbandian , care a pus o bază solidă pentru dezvoltarea muzicii contemporane etiopiene. De origine armeană, familia lui Nalbandian sa stabilit în Etiopia, scăpând de genocidul din Turcia în jurul anului 1915. În urma pașilor unchiului său, Kervok Nalbandian, un maestru renumit în Etiopia, Nalbandian a preluat funcția de șef al Operei Naționale atunci când unchiul său sa retras. Activat de împăratul Haile Selassie pentru a compune muzică pentru Teatrul Național, Nalbandian a trebuit să-și dea seama cum să armonizeze sunetele locale în aranjamente de bandă mare, fără a distruge autenticitatea muzicii. Ingenios, Nalbandian sa confruntat cu rezolvarea acestei complexități - având în vedere scalele unice ale muzicii etiopiene - prin împrumuturi de la instrumentația occidentală. Adesea privit ca pionier al muzicii moderne din Etiopia, Nalbandian a stabilit în mod incontestabil baza pentru evoluția Ethio-jazz-ului.
Mulatu Astatke se întâlnește cu Heliocentria la Barbican Center, Londra | © aproape de 94 blog / WikiCommons
Mulatu Astatke, tatăl lui Ethio-jazz
Tatăl lui Ethio-jazz, după cum știm acum, este Mulatu Astatke. Născut în 1943 în Jimma, un oraș din partea de vest a Etiopiei, Astatke a ales în mod surprinzător să studieze ingineria aeronautică în nordul Țării Galilor, la sfârșitul anilor 1950. Formal introdus pentru muzică și arte în timpul studiilor sale, care a permis multe electives, Astatke și-a descoperit talentul natural și eventuala pasiune pentru muzică.
Astatke a continuat studiul muzicii clasice și instrumentelor la Trinity College din Londra și a lucrat cu un număr dintre cei mai importanți actori britanici de jazz. Cu toate acestea, inspirat de alți studenți africani din Londra, care își prezentau muzica și cultura pentru publicul european, a dorit să compună și să promoveze muzica etiopiană. În același timp, Astatke a vrut să afle mai multe despre lumea fascinantă a jazz-ului, care la determinat să-și urmeze studiile muzicale la Berklee College of Music din Boston în 1958, singura școală de jazz din lume. Fiind primul etiopian, să nu mai vorbim student african la facultate, Astatke a devenit entuziasmat de ideea de a combina muzica etiopiană cu jazz-ul occidental și ritmuri. După multă gândire și improvizație, Astatke a reușit în cele din urmă să combine melodiile neobișnuite pe scară pentatonică cu muzică tradițională etiopiană cu armoniile și instrumentația celor 12 note ale muzicii occidentale, dând naștere la "Ethio-jazz". la New York, a obligat-o pe Astatke să se miște din nou, iar în anii 1960, Ethio-jazz a venit pe deplin. Inspirat de mult ca Miles Davis, John Coltrane și alte vedete de jazz, Astatke a înființat un Cvartet Etiopian, iar în timpul unor călătorii succesive între state și Etiopia, a produs două albume:
Soul Afro-Latină 1 & 2
în 1966 și Mulatu din Etiopia în 1972. © Nani senay / WikiCommons Era de aur a lui Addis Abeba
schimbări liberale ca urmare a turbulențelor sociale din 1960, iar Addis era în plină desfășurare. Perioada până la mijlocul anilor 1970 a fost epoca de aur a muzicii și a creativității. La sfârșitul anilor 1960, Astatke a decis să se întoarcă în țara sa natală și a stabilit să introducă Ethio-jazz poporului său. Considerat oarecum de un radical cu ideile sale neconvenționale și semnătura vibraphone, muzica lui Astatke a fost inițial întâmpinată cu neîncredere, deoarece mulți etiopieni, puternic tradiționaliști, au scăpat de colonizare, se temeau de contaminarea culturală a oricărei forme. Cu insistența și dedicarea lui Astatke, Ethio-jazz a luat sfârșit în ultimele zile ale domniei lui Selassie, deși popularitatea sa a rămas în Etiopia.
În afară de Astatke, există mulți alți muzicieni influenți care au lucrat scrupulos la transformarea peisajului muzical al țării în anii 1960, odată cu apariția lui Ethio-Jazz. Printre numele excelente se numără saxofonistul Gétatchew Mèkurya, care și-a început cariera la orașul Addis Abeba și a jucat alături de multe dintre cele mai mari orchestre din Etiopia, lansând mai târziu albumul său "Negus of Ethiopian Sax
. Un alt eminent veteran al lui Ethio-Jazz este Mahmoud Ahmed, care este adesea menționat împreună cu Astatke, ori de câte ori vine în minte Ethio-Jazz. Ahmed a devenit, de asemenea, renumit pentru combinarea muzicii etiopiene cu jazzul și rockul occidental și a lansat albumul
Ere Mela Mela în 1975. Cîntăreții celebri Ethio-Jazz includ Alemayehu Eshete, care împreună cu Girma Bèyène au fondat Alem-Girma Trupa și a compus aproximativ 30 de singuri înainte de sosirea regimului comunist. Apropierea de moartea și renașterea ulterioară a Etio-jazzului Derg, regimul marxist al lui Mengistu Haile-Mariam, care sa ridicat la putere în 1974, Ediția muzicală și viața socială liberală din Etiopia. Pentru că a fost considerată o importanță occidentală, o mare parte din muzica populară a Etiopiei a fost cenzurată, iar creația muzicală și practica au fost în mare parte limitate la cântece patriotice. Ca rezultat, mulți muzicieni au fugit din țară sau au păstrat un profil scăzut, iar o generație a crescut cu puțină memorie a lui Ethio-jazz. Cu toate acestea, Astatke a optat să rămână în țară. În calitate de membru al consiliului de administrație al Federației Internaționale de Jazz, acesta ia oferit o anumită libertate, precum și șansa de a călători. Astatke a fost chiar invitat să joace la mai multe ceremonii oficiale cu formația sa, deoarece Ethio-jazz, fiind în principal instrumental și lipsit de versuri revoluționare, nu a reprezentat o amenințare pentru autorități. Renașterea muzicii etiopiene a început după 1991, când Etiopia a devenit o democrație după eliminarea juntei militare comuniste. În 1997, Francis Falceto, un producător și promotor francez de muzică, fascinat de muzica etiopiană în ansamblu, a început să colecteze și să înregistreze muzică etiopiană și să compună o serie de 23 de volume denumită
Ethiopiques
pe eticheta franceză Buda Musique serialul a evoluat până acum la 28 de discuri compacte). Având legende muzicale din Etiopia și Eritreea din anii 1960 și 1970,
Ethiopiques se concentrează asupra muzicii tradiționale, precum și evidențiază muzicieni individuali sau genuri specifice. Volumul patru al seriei, intitulat Ethio Jazz și Instrumental Music 1969-1974 , prezintă lucrările spectaculoase ale lui Astatke. Prin această serie extinsă, Ethio-jazz a lovit în cele din urmă scenele internaționale în ajunul noului mileniu, pe măsură ce diverși actori din arena muzicii mondiale se familiarizează și captivat de munca lui Astatke. Ethio-jazz a ajuns la o audiență mai largă, când Jim Jarmusch, preluat complet de opera lui Astatke, a folosit o serie de melodii ale lui Astatke în coloana sonoră a filmului său Broken Flowers în 2005. Colecția de muzică heliocentrică, Astatke a finalizat albumul Mulatu Steps Ahead în 2010, care a implicat contribuțiile Heliocentricilor, membrilor Orchestrei Orice din Boston și a muzicienilor tradiționali etiopi înapoi în Addis. De atunci, Astatke a continuat să lucreze la noi producții, a primit o serie de premii internaționale și continuă să fie o sursă de inspirație pentru mulți tineri artiști etiopieni și internaționali, inclusiv Damian Marley, K'naan și Nas. După 40 de ani de muncă și dedicare, Astatke obține în cele din urmă recunoașterea pe care o merită și munca sa este departe de a fi completă.
Ethio-jazz Today Astăzi, colegiile de muzică din Etiopia predau istoria Ethio-jazz-ului din curricula lor, și a apărut o nouă generație de muzicieni de jazz. Inspirat de etiologia etiologică a epocii de aur a lui Addis, muzicienii contemporani împreună cu vechii maeștri de etno-jazz se străduiesc să readucă și să cimenteze melodiile trecutului în Etiopia modernă. O astfel de formatie este Grupul de renastere acustica Addis, in prezent condus de chitaristul Girum Mezmur, care reproduce melodii din anii 1960 si care interpreteaza regulat la cluburile din Addis. Alta este trupa de jazz Ethio-Fusion, Arcul Nubian. Câteva trupe inspirate de muzica de jazz din alte țări sunt de asemenea descoperite, cum ar fi trupele franceze Badume și Tigre des Platanes și Budos Band din S.U.A. Peste 70 de ani, Astatke este la fel de activă ca niciodată. Absolut absorbit de muzică, Astatke continuă să inoveze, să modernizeze instrumentele tradiționale, să profite de noi oportunități de fertilizare muzicală încrucișată și să lucreze neobosit la stabilirea unei amprente profunde a lui Ethio-jazz asupra istoriei muzicii mondiale. Pe lângă participarea activă la o serie de festivaluri și vorbind la evenimente internaționale, Astatke a înființat și satul de jazz african, o școală de muzică și un club de jazz dedicat promovării etiologiei jazz în Addis. Lucrand indeaproape cu trupele tinere si studentii sai, Astatke deschide calea pentru urmatorul val de muzicieni de jazz. Departe de a fi o fază muzicală trecătoare a momentului, Ethio-jazz a continuat să prospere în ziua modernă a Etiopiei și dincolo de orice posibilitate, evoluând în mod constant, dar rămânând la adevărata ei rădăcină etiopiană.
