10 Artiști Contemporani Marocani Trebuie Să Știți

Într-un colț al Africii, o țară adesea ignorată, arta înflorește. Acești artisti marocani contemporani explorează limitele culorii, formei și eticii în arta lor. Iată 10 dintre cele mai bune.

Compoziție | © Noureddine Daifallah

Noureddine Daifallah

Caligraful marocan, Noureddine Daifallah, îmbină arta contemporană cu caligrafia tradițională arabă, creând un amestec electrificat de vechi și nou în lucrarea sa. Lucrările sale sunt misterios destitate, permițând imaginației o gamă liberă între liniile și culorile picturilor sale. Modelele delicate de sânge roșu și murdăriile aurului ars printre liniile îndrăznețe încrezătoare ale literelor creează o suprafață de adâncime de neînchipuit, ca o scurgere de apă stralucitoare în fundul unei râuri moarte. Complexitatea lucrării Noureddine Daifallah creează o poezie vizuală: frumoasă, încântătoare și elocventă.

Muzeul Guggenheim, 1071 5th Ave, New York, NY, SUA, +1 212-423-3500

Bouchta El Hayani < Instruit în Franța, Bouchta El Hayani, este o rasă rară de artist marocan, cu o adevărată stăpânire a tehnicilor tradiționale de desen. Lucrări precum Corps Humain demonstrează capacitatea cu care El Hayani poate descrie forma umană, cu toate acestea, lucrări precum L'Ange sunt atât de frumos comparabile cu acestea. Figura trapezoidă albă stilizată a unui înger se înalță între umanitate și divin. Două aripi mari cu pene plutesc alături de corpul alb care tremura, subliniind subiectul. Un cerc simplu de lumină este un halo încoronat. Este vorba despre cunoașterea de către El Hayani a anatomiei și a aspectelor importante ale unui subiect care îi permit să ilustreze efectiv o figură între domeniile pământului și cerului.

Galeria de artă BCK, Rue Ibn Aïcha, Marrakech, Maroc

Malika Agueznay

Pictor, sculptor și gravor, Malika Agueznay este cu siguranță un artist vizual realizat. Lucrările ei sunt aproape o formă de OpArt cu culorile Marocului.

Hand in Hand este o lucrare abstractă sau calm albastru și portocaliu turbulent. Formele frondescentului interconectează și armonizează culorile. Printre portocalele vibrante se numără figurile care amintesc de dansurile Fauvist. Alge , adică alge marine, preia formele răsucite ale plantei, dar juxtapunerea culorilor face ca această lucrare să vibreze cu viață. Alocarea geometrică a culorii și formei evocă o ciudățenie vizuală în arta ei, precum și un indiciu al patrimoniului său marocan. Galeria Mine D'Art, Rue Annaba, Casablanca, Maroc, +212 5222-22595

Urne6 | © Andre Elbaz

André Elbaz

Fiul povestitorului și unul dintre primii fotografi ai Marocului, André Elbaz cu siguranță a moștenit moștenirea tatălui său. Urnele sale care conțin picturi fasonate sunt inspirate de ororile din 11 septembrie și prăbușirea Turnurilor Gemene din New York. Ele sunt enigmatice și frumoase, dar și întunecate cu conotații de urne funerare. Stând în fața urnelor, nu vă simțiți copleșiți de întunericul lor, ei nu vorbesc de moarte, teroarea este o amintire, dar niciodată nu eșuează să amestece emoția - cioburi de hârtie prinse în pahar răcoros și dur.

Muzeul Tel-Aviv, Israel, Bd. Shaul Hamelech 27, Israel, +972 53-941-9337

În absența dovezilor contrare | © Rebecca Fanuele.jpg

Mounir Fatmi

"Spațiile vizuale" ale lui Mounir Fatmi se ocupă de ideologii erodate și de profanarea religiei. Sfârșitul tuturor lucrurilor este întruchipat în tehnologie defectă și limbi moarte, explorând "îndoielile, temerile și dorințele noastre".

În absența dovezilor pentru contrar este o vară vastă de becuri fluorescente care se ridică în sus podea. Lumina caldă poate fi liniștită, dar există ceva neliniștit în ceea ce privește răceala, nu caldă, strălucirea vieții în această instalație. Este dinamic și luminile fluorescente produc electricitate statică creând literalmente o atmosferă electrizantă care sporește senzația de neliniște când stăteau înainte de aceste lucrări Tibari Kantour

Peisajele palid de la Tibari Kantour sunt ca hârtia Rothkos, elegantă, dar cu o complexitate consumatoare. Lucrările arborelui sunt un mozaic de roșii stacojii, ochi arșiți și galbenă de miere delicată. În mijlocul zgomotului alb al hârtiei sunt fantome de copaci tremurând în depărtare, delicat texturate ca filigrane. În unele, linii fine de dans negru sau portocaliu pe pagină, la fel de ușoare ca degetele unei balerine, care urmăresc forme necunoscute pe pământul picturii. Tibari Kantour echilibrează cu succes arta între fantezie și realitate, abstractizată, dar încă imaginabilă.

Galeria de artă Loft, 13 Rue El Kaïssi, Casablanca, Maroc

Abdellatif Ilkem

Născut în Izakarn, Marocul de Sud, Ilke creează o varietate de lucrări de artă controversate și neașteptate.

Seria Crossed Arms afișează o varietate de animale - porci, măgari, gorile - stând pe picioarele din spate cu brațele încrucișate. Animalele așteaptă să fie instruite? Sunt observatori autoritari? Este greu de spus, dar umanitatea neliniștită a animalelor este un comentariu îngrijorător despre oameni și viața de astăzi. Artificiul bate joc de instituțiile societății, ceea ce face ca oamenii să se deosebească de alte fiare? Întrebarea despre lucrarea lui Abdellatif Ilkem este un ocol bun venit din viața de zi cu zi. Re Gallery Marrakech, Rue Ibn Toummert, Marrakech, Maroc

Safaa Erruas

Folosind hârtie, ace, lanțuri delicate și fire fine, Safaa Erruas a câștigat o reputație mondială prin emoția texturală din arta ei.

Pe pielea mea se află spini care au fost împinși prin hârtie de bumbac. Multitudinea piercingurilor de hârtie seamănă cu pielea, porii și cicatricile prin permanența lor. Ghimpele dure durează din suprafața bumbacului moale care evocă durerea din prezent și durerea trecutului prin suprafețele asemănătoare pielii. Opera lui Safaa Erruas este amenințător emoțională și reverberează în interiorul tuturor. Dominique Fiat, 16 Rue des Coutures Saint-Gervais, Paris, Franța, +33 1 40 29 98 80

Zakaria Ramhani

o abordare foarte diferită față de caligrafia arabă ca un gest artistic. Într-un stil care nu se deosebește de Pop Art, lucrările lui Zakaria Ramhani sunt adesea motivate politic și, prin urmare, controversate.

Ai fost singura mea iubire a fost cenzurată la Art Dubai pentru portretizarea brutalității poliției în Piața Tahrir din Cairo. Ramhani a modificat apoi tabloul, înlocuind poliția cu gorile, batjocorind unitatea și devenind un simbol al protestului egiptean împotriva puterii militare. Includerea scrisului arab în această lucrare este un punct de discuție, dar localizează activitatea în cadrul regiunilor din Orientul Mijlociu și Africa de Nord, menținând legături cu evenimentele de la Cairo. Art-Space, Dubai, Emiratele Arabe Unite, +971 4 323 0820