Cele Mai Mari Hituri Ale Lui Federico Fellini

Luați o privire la șase dintre cele mai bune filme regizate de marele regizor italian Federico Fellini (1920-1993). Mini-sondajul nostru despre opera lui Maestro incepe cu inceputul inceperii sale in neorealism si se incheie cu un clasic autobiografic respectat.

Fellini in timpul filmarii lui Amarcord | ©

I Vitelloni (1953)

Considerat de mulți critici ca fiind prima mare lucrare a lui Fellini, I Vitelloni este un film bogat emoțional, realizat în tradiția cinematografului neorealist italian de după război. Cinci tineri își găsesc viața la o răscruce de drum într-un mic oraș. Povestea directă taie chiar în inima a ceea ce personajele se simt și se confruntă. Bărbații trăiesc într-un oraș în care nu se întâmplă nimic interesant și, prin urmare, nu li se întâmplă nimic în timp ce aceștia își pierd viața în locuri de muncă moarte. Filmul a câștigat Leul de Argint de la Veneția în 1953 și a inspirat mulți alți regizori, în special Martin Scorsese, când a făcut Mean Streets

La Strada (1954)

Câștigător al Oscarului inaugural Cel mai bun film străin în 1956, La Strada a devenit un clasic instant. Giulietta Masina, soția și muza lui Fellini, din 1943, până la moartea sa în 1993, joacă un joc nevinovat vândut în viața unui om puternic care călătorește, interpretat de Anthony Quinn. Filmul se referă la cruzimea provocată de Masina, precum și la modul în care spiritul ei diminuează cruzimea puternicului om. Plecând într-o oarecare măsură din trecutul său neo-realist, Fellini a venit cu adevărat în viața sa aici, în ceea ce mulți consideră că este cel mai mare film al său.

'La Strada' | În prezent, Masina joacă o prostituată proastă care, rătăcind pe străzile Romei postbelice, dorește să fie iubită într-un mediu fericit și stabil departe de lume, pe care ea populează. Se găsește exploatată și profită de ea, dar rămâne în mod inerent rezolvată și plină de speranță. La fel ca

La Strada

, Nopțile lui Cabiria a fost înscris de Nino Rota, care a compus melodiile pentru primele două filme Godfather Romeo și JulietaLa Dolce Vita (1960) În acest punct de referință, Marcello Mastroianni joacă rolul unui cronicar de bârfă în căutarea "vieții dulci" și nopți. "Marcello" întâlnește un sortiment de personaje care întruchipează această viață evazivă, în special actrita Sylvia, imposibil de senzuală, interpretată de Anita Ekberg. Cronicarul vede această femeie ca întruchipare nevăzută a vieții pe care o prevede. Caracterele colorate și situațiile exotice prezintă un fel de lume care există dincolo de realitatea lumească. Acesta este un film Fellini în care fuzionează real și ireal. "La Dolce Vita" / | © filmul Riama Film, Gray Film, Pathé

8½ (1963)

Într-unul din cele mai mari filme despre procesul de filmare, Mastroianni joacă un regizor de vârstă mijlocie care se amestecă între realitate și nerealitate. Regizorul de pe ecran nu este capabil să facă un film, dar directorul din spatele camerei are mai multe de spus decât oricând. Fellini ne duce în mintea unui om ale cărui gânduri sunt dominate de flashback-uri și fantezii, în timp ce se confruntă cu probleme familiale. (

) Amarcord (1973)

Această poveste semi-autobiografică a venirii de vârstă, stabilită în epoca lui Mussolini din anii 1930, este singurul film color din această listă

Amarcord

nu are un complot real, ci este structurat ca o serie de vigneturi cu inima ușoară care reflectă dragostea lui Fellini pentru tineretul său și pentru oamenii pe care îi cunoștea atunci, precum și disprețul său dezorientat față de forțele de control ale fascismului și catolicismului. Filmele lui Fellini mai târziu sunt deseori descrise ca fiind indulgente și pretențioase, dar

Amarcord este excepția de la regula datorită inimii și sufletului pe care la turnat în ea. "Amarcord" © F.C. Produzioni, PECF