Joan Miró: 9 Fapte Uimitoare Despre Viața Și Arta Sa

Unul dintre cei mai influenți artiști din secolul al XX-lea, născuți în stil catalan, Joan Miró (1893-1983), a venit dintr-o lungă linie de mesteri harnici înainte de a deveni singur însuși. Născut la Barcelona, ​​tatăl său a fost artizan și ceasornicar, iar mama sa, fiica unui fabricant de dulap din Palma Mallorca. Chiar și la vârsta de 82 de ani, încă mai putea fi găsit pictura cu degetul în atelierul său. Următoarele sunt nouă fapte despre unul dintre cei mai pricepuți artiști ai Spaniei.

Joan Miró | © Luca Allievi / Flickr

1. El a fost deja producția de artă la vârsta de șapte

Când Joan Miró avea doar șapte ani, cariera sa de artist a început deja să decoleze. În general, el a făcut destul de prost în școala primară, deși nu în timpul cursurilor de desen la care a participat, unde a arătat deja semnele abilităților sale - primele sale desene supraviețuitoare datează din 1901! Câțiva ani mai târziu, ar fi profesorul său care îl va încuraja să se alăture Școlii de Arte Frumoase din Lonja din Barcelona.

2. Părinții lui i-au sfătuit să nu devină artist

Părinții lui Miró i-au dat același sfat pe care mulți părinți le dau copiilor lor în zilele noastre: a fi un artist nu garantează o viață ușoară. În fața riscurilor implicate, părinții lui nu au vrut să devină artist. Tatăl său, Miquel Miró Adzerias, era un meșter însuși și cunoștea dificultățile. În urma sfaturilor părinților lui, Miró a început să studieze la o școală de afaceri locală și a obținut un post de funcționar contabil la o farmacie, dar în curând sa îmbolnăvit și a suferit o defecțiune nervoasă. Realizând că nu a fost tăiat pentru acest tip de muncă, el a decis să-și urmeze inima și să-și dedice viața artei - în 1912 sa alăturat Academiei de Artă Gali din Barcelona. Prima sa expoziție a fost ridicată

La fel ca mulți artiști ai timpului, Miró a fost atras de Paris în anii 1920, în principal prin fascinația cu lumile emergente ale cubismului și suprarealismului. El a devenit parte a Generației Lost, un grup de tineri și femei care s-au simțit deziluzionați de lumea curioasă postbelică în care trăiau. Dar Miro a avut un alt motiv și poate chiar mai important pentru mutarea sa. Cu doi ani înainte de călătoria sa la Paris, Miró și-a prezentat lucrările la prima expoziție solo la Galeria Dalmau din Barcelona, ​​unde criticii catolici și publicul și-au ridiculizat opera. Poate că asta era doar forța pe care Miró trebuia să-și urmeze visele în altă parte. Parisul a fost locul în care a început să se concentreze asupra imaginarului, iar perioada dintre anii 1920 și 1950 ar deveni o perioadă fertilă de inovare pentru el.

Ferma | © joan-miro.net

4. Miró's Art Captivate Ernest Hemingway

În timpul perioadei sale de la Paris, Miró sa împrietenit cu o varietate de scriitori influenți. Printre ei au fost Michel Leiris, Max Jacob, Armand Salacrou, Roland Tual, Ezra Pound și Ernest Hemingway. În 1923 Miró a vândut o piesă de artă celei mai faimoase lui Ernest Hemingway (doamna Hemingway a primit La Masía sau The Farm, ca cadou pentru ziua ei de naștere). La Masía este o vedere a fermei părinților săi în Mont-riog del Camp, un sat din apropiere de Tarragona, în Catalonia. Ernest nu a fost singurul captivat de capodopera lui Miró. Povestea spune că Hemingway a trebuit să câștige dreptul de a cumpăra piesa prin aruncarea zarurilor cu unul dintre prietenii săi.

5. Picasso a devenit prietenul său de-a lungul vieții

Chiar și artiștii mari au eroii lor! Miró a admirat un artist cu un background spaniol similar, dar nu sa adresat lui până când sa mutat la Paris în 1920. Înainte de călătoria sa, a vizitat unul dintre prietenii mamei sale și ia întrebat dacă ar putea aduce ceva fiului ei, care fura spectacolul ca artist în Paris. Fiul în cauză a fost Pablo Picasso, iar răspunsul mamei a fost pentru el să aducă tortul Picasso. Picasso, vânzătorul extrovertit, a îndrumat-o pe Miró la Paris și a continuat să devină prieteni de-a lungul vieții.

6. Crearea Seriei "Albastre" a lui Miró Ani

Stilul inconfundabil pe care Miró la obtinut in anii 1960 ar fi putut duce pe unii sa creada ca arta lui ar fi putut fi creata in cateva minute. Celebrul său serial de picturi numit Blue I, II și III reprezintă un exemplu excelent al acestui tip de muncă. Când a fost întrebat despre momentul în care l-au dus să producă lucrările, el a răspuns repede: "Da, mi-a trebuit doar o clipă să trag această linie cu peria. Dar mi-a trebuit luni, poate chiar ani, de reflecție pentru a forma ideea. "

Fundació Joan Miró | © Paul Stevenson / Flickr

7. El a înființat Fundația Joan Miró - Centrul de Istorie a Contemporanului

Fundația Joan Miró, aflată în Parcul de Montjuïc din Barcelona, ​​este cel mai important muzeu care prezintă lucrările sale până în prezent. Colecția lor cuprinde 217 de pictură, 178 de sculpturi, 9 textile, aproximativ 8000 de desene și aproape toate amprentele sale. Multe dintre aceste lucrări au fost donate chiar de către Joan Miró însuși, când fundația și-a deschis primele porți în 1975. Nu pierdeți ocazia să vedeți acest lucru când vizitați Barcelona!

Fundació Joan Miró, Parc de Montjuïc, Barcelona, ​​Spania +34 934 439 470

Atelierul Joan Miró | © Thierry Chervel / Flickr

8. Miró degetul a pictat câteva dintre lucrările sale ulterioare

Joan Miró a fost un om al cuvântului său. El a spus că a lucrat ca un grădinar pentru arta sa, iar la vârsta de 82 de ani putea să se găsească încă în atelierul său, arătând, săpând, perforând, udând și chiar arzând. Folosea tot ce putea găsi pentru a aplica vopseaua pe suprafața lui. El și-a frecat pumnii sau ștampila pe pânză cu mâinile și picioarele și chiar a pus pânza pe podea, astfel încât să poată merge cu ușurință peste ea. Acest lucru explică modul în care amprentele au ajuns pe pictura lui Toile Brûlee din 1973. Miró continua să creeze noi stiluri și noi piese de artă. Avea nevoie de artă pentru a-și arăta răzvrătirea și pentru a-și exprima felul în care a simțit evenimentele politice și sociale. World Trade Center Tapestry nu a supraviețuit 9/11

Joan Miró nu a creat niciodată o tapiserie atunci când a fost rugat să-l creeze pentru World Trade Center din New York. El a refuzat politicos, simțindu-se că nu deținea abilitățile necesare pentru a face acest lucru și că ar trebui să practice mai întâi. După ce a făcut o tapiserie pentru spitalul care avea grijă de fiica sa după un accident în care a fost implicată, a găsit în cele din urmă curajul și inspirația de a se alătura lui Josep Royo și a crea World Trade Center Tapestry. Tapiseria a fost una dintre cele mai scumpe arte, dar a fost pierdută din tristețe în timpul tragediei din 11 septembrie. Din fericire, aceasta nu a fost singura tapiserie făcută de Miró, iar unele dintre celelalte tapiserii sale sunt prezentate la The Fundació.

World Trade Center Tapestry | © livingthedreamsicle.blogspot.com