10 Muzici Uimitoare Care Merită Un Loc În Istoria Artei

Autor: Casey Munoz | Ultima Actualizare: Ianuarie 2024

O muză este o persoană care oferă o sursă de inspirație pentru un artist. Inspirând un sentiment de pasiune reînnoit în artist pentru a crea opere mai bune, muza este adesea o femeie; totuși, mulți bărbați au oferit, de asemenea, o inspirație artistică. De la iubitori la soți la prieteni, inspirația provine de la mulți indivizi. Am reunit o listă a câtorva dintre muzeele notabile care au ajutat artiști în formă; și, la rândul său, o mare artă.

Kiki de Montparnasse

Născută Alice Prin în Franța, Kiki de Montparnasse era o cântăreață, pictor, actriță și model de club de noapte. De-a lungul vieții sale, ea a inspirat numeroși artiști - printre care Julien Mandel, Gustaw Gwozdecki și Tsuguharu Foujita - din întreaga lume; cu toate acestea, nu există nici o îndoială că ea a fost muza lui Man Ray. Ei au fost insotitori de mai multi ani, timp in care Man Ray a creat numeroase opere (se spune ca se afla in sute) inspirate de aceasta frumusete. Le violon d'Ingres și Noire et Blanche sunt două dintre cele mai recunoscute lucrări ale lui Kiki de către Man Ray.

Julien Mandel, Nu au miroir | © WikiCommons

Marie-Thérèse Walter

Inspirându-se de cea mai mare lucrare a lui Pablo Picasso, Marie-Thérèse Walter a fost nu numai iubita / amanta artistului, ci și muza lui. Picasso a creat mai multe piese de artă inspirate de Marie-Thérèse decât orice altă femeie. Într-adevăr, a existat chiar și o expoziție, Picasso și Marie-Thérèse: L'amour fou, în 2011, care prezintă lucrări care îi caracterizau sau care erau inspirate de ea. Unele piese cunoscute care ilustrează această muză franceză sunt Le Rêve și Nud, Green Leaves & Bust. În timp ce Picasso a găsit o altă stăpână, Marie-Thérèse nu a încetat niciodată să-l iubească și se crede că nu a încetat niciodată să o iubească - există o sculptură abstractă a ei pe mormântul lui.

Pablo Picasso, Femeia în Hat și Fur Collar, 1937 | În timp ce nu se cunoaște foarte multe informații concrete despre Victorine Meurent, știm că ea a fost ea însăși o artistă care a expus la salonul din 1876, iar ea a inspirat, de asemenea, Édouard Manet care o prezenta in mai multe picturi. Manet se presupune că a văzut-o făcându-și drumul prin străzile aglomerate, inspirându-i să picteze într-un mod nou și să se desprindă de stilul academic tradițional. Le Déjeuner sur L'Herbe și Olympia sunt două dintre cele mai recunoscute picturi pentru care a modelat Victorine. Ambele lucrări prezintă o Victorină nudă într-o manieră nonșalantă, care a fost destul de șocantă pentru timp.

Édouard Manet, Victorine Meurent, 1862 | Colectia Muzeului de Arte Frumoase, Boston © WikiCommons

George Dyer

Un om tulburat, cu un trecut plin de crimă, care a suferit și de depresie, George Dyer a fost muza și iubitul lui Francis Bacon. În timp ce mulți cred că s-au întâlnit când Dyer se rupea în casa lui Bacon, alții spun că s-au întâlnit într-un pub. Oricum, nu există nici o îndoială că Dyer a inspirat-o pe Bacon să creeze multe bucăți incredibile de artă, cu o intensitate ridicată. De la portretul lui George Dyer într-o oglindă la portretul lui George Dyer Vorbind cu triptych - august 1972, care este o piesă extrem de emoțională creată după ce Dyer și-a luat viața în mod tragic, este ușor să vedem efectul pe care Dyer la avut asupra lui Bacon. > Gala Diakonova

În timp ce mulți artiști aveau modelul soțiilor lor sau soților lor, ei nu erau neapărat muse. Gala Diakonova, pe de altă parte, a fost cu siguranță o muză pentru soțul ei Salvador Dalí, alături de mulți alți artiști surrealiști ai acelor timpuri, inclusiv primul soț Paul Éluard, Max Ernst și André Breton. Gala nu a reprezentat doar pentru Dalí în lucrări precum Portretul lui Galarina, Leda Atomica și Galatea din sfere, dar a acționat și ca manager. Dalí a fost atât de luată și inspirată de soția sa încât a semnat deseori numele lor pe lucrările sale.

Salvador Dalí, Gala Asomada a la Ventana (Gala la fereastră) | © Manuel González Olaechea și Franco / WikiCommons

Helga Testorf

Andrew Wyeth a fost un pictor american cunoscut pentru lucrările sale care au reprezentat America rurală și oamenii săi de zi cu zi. Începând din 1970, timp de aproximativ 15 ani, Wyeth a creat aproximativ 240 de artă, reprezentând o frumoasă femeie germană pe nume Helga Testorf. Toate aceste lucrări, cunoscute sub numele de Imaginile Helga, au fost ascunse - chiar și soția lui Wyeth nu a știut despre ele de mai mulți ani - și a ieșit la lumină în 1987 cu o expoziție la Galeria Națională de Artă. Deoarece multe dintre lucrări erau nuduri intime, mulți oameni credeau că erau iubitori, dar astăzi se crede că ea este doar o sursă de inspirație.

Elizabeth Siddal

Ca și alte muze, Elizabeth Siddal, cunoscut sub numele de Lizzie, a fost, de asemenea, un artist. Inspirând mulți prerafaeliți, printre care Walter Deverell, William Holman Hunt și John Everett Millais, Lizzie a inspirat cu adevărat soțul ei, Dante Gabriel Rossetti. În timp ce au avut o relație volatilă, nu există nici o îndoială că Rossetti a fost cu adevărat captivat de Lizzie, o descrie în numeroase opere. Într-una dintre cele mai faimoase picturi ale sale, Beata Beatrix, creată după moartea lui Lizzie, Rossetti a modelat caracterul Beatrice Portinari după ce Lizzie a fost un tribut.

Dante Gabriel Rossetti, Beata Beatrix, 1864-1870 | Emilie Flöge a fost o croitoreasă și designer de modă austriacă, care a fost cu mult înainte de timpul ei, creând haine frumoase pe care mulți oameni nu le înțelegeau. Gustav Klimt, cunoscut pentru frumoasele sale picturi decorative, a înțeles desenele sale și s-au apropiat, devenind tovarăși de-a lungul vieții. A pictat-o de-a lungul anilor - ea poate fi modelul în The Kiss - și chiar a creat unele rochii pentru compania ei, în timp ce ea a proiectat rochiile pentru picturile sale. Ei au fost parteneri - prieteni sau mai mult, nimeni nu știe cu adevărat - până la moartea lui Klimt, când cuvintele lui finale se presupune că "Ia-o pe Emilie".

Gustav Klimt, detaliu al portretului lui Emilie Louise Flöge, 1902 | Muzeul Vienei © WikiCommons

Saskia van Uylenburgh

Saskia van Uylenburgh a fost nu numai soția lui Rembrandt Harmensz van Rijn, ci și muza lui. Cunoscut ca portretist, Rembrandt era neclintit în a-și descrie subiecții cu grijă și exactitate și lucrurile nu erau diferite atunci când era vorba de a-și descrie soția. De-a lungul anilor, a creat numeroase picturi și desene inspirat de soția sa. De la desene din Saskia situate în pat la picturi alegorice, el a reușit să-și arate dragostea față de soția sa, reprezentând aceste lucrări în maniere delicioase și iubitoare.

Camille Claudel

Artistul francez Camille Claudel a avut o pasiune pentru sculptura. Într-adevăr, munca ei este incredibilă și numai în ultimul deceniu sau așa a primit atenția pe care o merită. Cel mai bine cunoscut ca asistent al lui Auguste Rodin, care la ajutat pe numeroase opere, a fost și iubita și muza lui, oferindu-i o sursă de inspirație. În timp ce relația lor a fost tumultuoasă să spunem cel puțin, Rodin a sculptat portrete Camille și viceversa - ați putea chiar să spuneți că Rodin a fost muza lui Camille.