Cei Mai Buni Artiști Contemporani Din Finlanda Și Locul Unde Se Găsesc
Jani Hänninen la Galerie Anhava
Născut în 1974 la Helsinki, pictorul Jani Hänninen a început să lucreze ca artist de stradă graffiti înainte de a-și perfecționa tehnica la prestigioasa Academie finlandeză de arte frumoase. Deși picturile sale sunt încă destul de clar informate astăzi de arta stradală, alături de expresionismul abstract și au încă aerul de ceva creat rapid și spontan pe un zid urban, ele sunt acum un efort mult mai considerat - produsul final al unui proces lung de pictura si re-pictura pana la perfectiune. Hänninen, câștigătorul premiului Marele Premiu William Thuring, câștigător al premiului William Thuring în 2010, acordat de artiștii de la mijlocul carierei de către Societatea de Artă finlandeză, își asumă temele din diverse inspirații - strada, televiziunea, muzica și ziarele - și le combină cu talentul său natural de pictor *
Vezi lucrările lui Jani Hänninen la Galeria Anhava, Sanomatalo, Mannerheiminaukio 3, Helsinki, Finlanda, +358 9 669 989
Janni Hänninen, Grave Diggaz, Muzică mixtă pe panza, Galerie Anhava, 2012 | Cursuri Janni Hänninen & Galerie Anhava
Tuomas A. Laitinen la Helsinki Contemporan
Tuomas A. Laitinen este un artist versatil, care sa născut în orașul Riihimäki din sudul Finlandei în 1976 și care lucrează în medii, inclusiv, dar fără a se limita la, , sunet, neon, cutii luminoase și imprimare. Un maestru de arte frumoase, Laitinen a studiat la Academia de Arte Frumoase din Finlanda și în 2013 a devenit primul beneficiar al unui nou premiu creat de Fundația Academiei de Arte Plastice din Finlanda - un premiu acordat din doi în doi ani artiștilor finlandezi remarcabili cu un grant de 25.000 de euro și o expoziție la Muzeul de Artă Modernă din Espoo. De asemenea, a expus lucrări la nivel internațional la galerii, printre care Riga ArtSpace din Letonia și Art Plus Shanghai din China. Lucrările recente ale lui Laitinen includ "Hărți și Maze", un proiect care explorează spațiile subterane din Helsinki și viitoarea expoziție Fundamental Matter, care examinează problemele globale care se află în plină desfășurare.
Vezi lucrările lui Tuomas A. Laitinen la Helsinki Contemporary, Bulevardi 10, Helsinki, Finlanda, +358 9 278 5301
Tuomas A. Laitinen, Wall Street, Vedere de instalare, Helsinki Contemporary, 2009 | Fotografia lui Kimmo Syväri, curtoazie Tumoas A. Laitinen & Helsinki Contemporan
Helena Hietanen la Muzeul de Artă Turku
Sculptorul Helena Hietanen, născut în 1963 și locuiește și lucrează la Helsinki, a fost educat în meseria ei la Universitatea din Capitala de Artă și Design, cunoscută acum ca Universitatea Aalto, după faimosul arhitect finlandez Alvar Aalto. Lucrează cu lumină - atât naturală, cât și artificială - și textilă, și anume arta tradițională și complicată a dantela finlandeză, combinând tehnologia și tradiția cu fibră optică pentru a crea sculpturi eterice, de vis, iluminate. Și, deși lucrarea ei de artă folosește în mare măsură tehnologii bazate pe lumină, ceva se pare foarte natural cu privire la sculpturile ei, creând un contrast interesant în arta ei. Un punct de interes special pentru Hietanen este interacțiunea dintre sculpturile luminoase și mediile pe care le locuiesc, pe care le-a explorat împreună cu soțul ei și cu artistul vizual Jaako Niemalä în timpul unui proiect de explorare a sculpturilor ușoare în spații publice.
Vezi munca lui Helena Hietanen la Muzeul de Artă Turku, Aurakatu 26, Turku, Finlanda, +358 2 262 7100
Johanna Havimäki la Auran Galleria
Johanna Havimäki este o sculptor născută în 1978, fondată în micul Kuru din vestul Finlandei, al cărei material principal în procesul de artă este îmbrăcămintea din piele reciclată, pe care ea o redește înapoi în animale asemănătoare formulare. Cu toate acestea, sculpturile ei, o examinare a cercului vieții și a materialelor, au semne de poveste despre vechea lor încarnare, ca niște zipuri și butoane de îmbrăcăminte, reamintind spectatorului că nu poate exista o revenire reală sau completă la forma originală. Pe lângă sculpturile sale din piele, Havimäki este, de asemenea, un fotograf interesant, creând instalații din fotografii imprimate pe lemn și a participat la mai multe proiecte de colaborare precum Kuulijaiset - un proiect de artă pop-up cu artistul sonor și sonoristul Meri Kytö și dansatorul / artistul vizual Outi Yli -Viikari, care explorează modul în care sunetele peisajelor urbane influențează circulația și conștientizarea.
Vezi opera lui Johanna Havimäki la Auran Galleria, Yliopistonkatu 7, Turku, Finlanda, +358 2 233 3452
Jarmo Mäkilä la Galerie Forsblom
Nascut în 1952, Jarmo Mäkilä este absolvent al Academiei de Arte Fínice din 1973 și este considerat unul dintre principalele trailblazere ale artelor vizuale contemporane finlandeze. A primit prima expoziție solo în 1970 la Expoziția Tinerilor Artiști din Kunsthalle din Helsinki și a expus la nivel internațional la galerii din New York, Los Angeles și Paris. Lucrările sale sunt o întâlnire a artei plastice, a mitologiei finlandeze și a experienței personale cu picturile și sculpturile care conjurează o lume suprarealistă a ritualurilor și a amintirilor în care nevinovăția copilariei vine la capăt. Semnificația sa pentru arta contemporană finlandeză a văzut-o că a acordat medalia Pro Finlandia în 2011, care recunoaște artiștii și scriitorii de seamă și este una dintre cele mai înalte onoruri ale țării.
A se vedea lucrarea lui Jarmo Mäkilä la Galerie Forsblom, Lönnrotinkatu 5, Helsinki, 358 9 680 3700
Jarmo Mäkilä, Kuninkaiden kumarrus / The Bow of the Kings, 163 x 223 cm, Galerie Forsblom, 2014 | Fotografia lui Jouko Vatanen / Libertate de la Galerie Forsblom & Jari Mäkilä
Jari Silomäki la Muzeul de Arta Contemporana Kiasma
Poate unul dintre cei mai cunoscuti fotografi din Finlanda, Jari Silomäki sa nascut in 1975 la Parkano si si-a studiat meseria Academia de Artă Turku și Universitatea de Artă și Design din Helsinki. Silomäki a câștigat concursul Fotofinlandia din 2004, care a avut loc pentru prima dată în 1988 și are ca scop creșterea profilului artelor fotografice finlandeze; lucrările sale au fost expuse în toată Finlanda sa natală și la galeriile de artă din Paris, New York și Australia. Fotografiile sale sunt adesea alb-negru, un contrast binevenit cu imaginile ultra-lucioase și colorate, produse de fotografiile digitale de astăzi, și descriu zilnic - personal, politic și poetic - cu un sentiment de frumusețe liniștită și alienarea vieții obișnuite
Lucrarea lui Jari Silomäki la Muzeul de Artă Contemporană Kiasma, Mannerheiminaukio 2, Helsinki, Finlanda, +358 2 945 00501
Axel Antas la Galleria Heino
Goldsmith College din Londra și a avut reședințe la Centrul de Artă I Natura de Farrera din Spania și la programul Villa Snäcksund al Fundației Pro Arbitus. De la prima expoziție solo în 1998, a expus pe scară largă în întreaga Europă, iar lucrările sale apar în colecțiile Muzeului de Artă din Helsinki și Muzeul de Artă Contemporană Kiasma. Un artist multidisciplinar, lucrarea lui Antas îmbrățișează fotografie, video și desen și deseori descrie scene peisagistice care privesc critic conexiunea sau chiar deconectarea dintre omenire și natură - ca și în seria sa recentă, Shaped Views, în care contortă forma fizică a copacilor folosind funii legate de ramurile lor, transformând astfel naturale într-o lucrare făcută de om și sculpturală.
A se vedea lucrarea lui Axel Antas la Galleria Heino, Uudenmaankatu 16-20, Helsinki, Finlanda, +358 9 672 678
Carolus Encknell la Muzeul de Artă Pori
Născut la Helsinki în 1945, Carolus Enckell este un artist pictor si instalare care a urmat urmele tatălui său - pictorul finlandez și artist grafic Torger Carolus Enckell - în lumea artei. Un artist foarte apreciat în propriul său drept, Enckell a primit o întreagă serie de premii, inclusiv prestigiosul Pro medalia Finlandia în 2009 și Premiul Carnegie Art în 2001, și-a expus lucrările sale în numeroase solo și de grup expoziții, atât în Finlanda și pe plan internațional. Un inginer al artei contemporane finlandeze, Enckell este, de asemenea, un eseist bine cunoscut și este larg răspunzător pentru introducerea artei vizuale americane moderne în Finlanda, prin eseuri și prelegeri. Cunoscut pentru picturile sale abstractiste moderniste, pline de forme geometrice și nuanțe monocrome, Enckell vede picturile sale ca o artă în cea mai pură formă, care nu poate fi redusă în continuare prin analiză - o tehnică care îl provoacă constant ca artist. Vezi munca lui Carolus Encknell la Muzeul de Arta Pori, Eteläranta, Pori, Finlanda, +358 2 621 1080
Pasi Eerik Karjula la Galleria Ama
Absolvent al Academiei de Arte Fina din 1991, Pasi Eerik Karjula este un artist spatial si conceptual care creeaza sculpturi care variază în funcție de mărimea de la sculpturile de dimensiuni mari până la perete și statuetele. Karjula lucrează în principal cu lemn, manipulând-o folosind diverse unelte - de la cuțite și axe până la ferăstraie și foc - lăsând amprenta lor pe lemn pentru a-și dezvălui procesul artistic. În 2010, a contribuit la realizarea unui proiect arhitectural - construcția bisericii aproape în întregime din lemn Kuokkala din Jyväskylä, Finlanda, prin sculptarea altarului. Sub steagul OLO, el colaborează cu colegul său Marko Vuokola creând sculpturi pentru spații publice, cum ar fi OLO n: o 22 - o instalație de peste 50 de sfere de oțel cu dimensiuni diferite plasate în cartierul litoral Hietalahti din Helsinki. Pasi Eerik Karjula la Galleria Ama, Rikhardinkatu 1, Helsinki, Finlanda, +358 9 278 5057
Suvi Aarnio la Galleria Å
Suvi Aarnio, care locuiește și lucrează la Turku, este absolventă a artei de mediu la Turku Universitatea de Științe Aplicate și, în afara creației sale personale de artă, este activă în producerea și facilitarea proiectelor de artă publică orientate social. Opera de arta sa este investită și inspirată de folclorul și activitățile culturale tradiționale, pe care le interpretează și le subminează în mod liber. Îndepărtându-le din utilizarea și semnificația lor originală și combinându-le cu estetica vizuală proprie, Aarnio creează o serie de artă bazată pe instalare și performanță, în care articole tradiționale "feminine" devin imbibate cu o semnificație alternativă - de exemplu, materiale, cum ar fi prosoape de ceai și pături mozaic sunt decorate cu și de imagini deformate de coșmar.
a se vedea munca Suvi Aarnio, la Galleria Å, Kaskenkatu 1, Turku, Finlanda, +358 45 132 4743
