10 Artiști Contemporani Din România Și Unde Le Găsim
Marius Bercea | Blain Southern Gallery
Născut în 1979, Marius Bercea reprezintă acum una dintre cele mai distinctive figuri ale așa-numitei Școli din Cluj. Piesele sale pline de culoare kaleidoscopică pot fi văzute în contextul unei Românii în schimbare, aruncând o mișcare curioasă de stiluri impresioniste, dadaiste și avangardiste, care încapsulează interfațările contemporane ale diferitelor ideologii divergente, adesea intermalează sublimul și murdarul și chiar amalgamate diferite topografii de pe tot globul. Ia-ți munca de petrol pe anul 2011, Adevărurile cu măști multiple, în care contururile individuale ale oamenilor fără chip sunt adorate într-o mare de monstruozități concrete și construcții urbane necorespunzătoare, sau piesa lui 2014, Suspended Animation, care colaborează psihedelic domeniile geografice din Transilvania și California.
Vezi lucrarea lui Marius Bercea la galeria sudică Blain, 4 Piața Hanover, Londra W1S 1BP, Marea Britanie, +44 20 7493 4492
Marius Bercea, Flacăra fetiței, 2013. © Marius Bercea, Foto Credit : Peter Mallet, 2014. Amabilitatea Blain Southern Gallery
Adrian Ghenie | Planul B Galerie
Adrian Ghenie este unul dintre cei mai cunoscuți figuri din gama de artiști contemporani din țara noastră, care se mută între capitala artistică și culturală din Cluj-Napoca și studioul său, în mijlocul raioanelor boemene înfloritoare din nordul Berlinului. După absolvirea Universității de Artă și Design din Cluj, în 2001, Ghenie a produs prolific, fiind prezentă în expoziții la fel de îndepărtate precum Veneția, Liverpool, Los Angeles și San Francisco. Lucrările sale prezintă un stil brut și visceral care face bine să deranjeze privitorul cu o cacofonie a liniilor strămutate, a neclarităților, a figurilor fără chip și a portretului kafkaesc. Mulți au fost cunoscuți pentru simțul lor politic clandestin, care la rândul său a fost legat de experiența copilăriei lui Ghenie din România în spatele Cortinei de Fier.
Vezi lucrarea lui Adrian Ghenie la Galeria Planului B, Fabrica de Pensule, Henri Barbusse 59- 61, Cluj-Napoca, România, +40 740 658555
Alexandra Croitoru | Galeria Planului B
Fotograful Alexandra Croitoru sa născut la București în 1975 și a absolvit Academia Națională de Arte în 1998. De atunci a expus lucrări în prezentări solo în Copenhaga, Praga, Berlin și Viena și a prezentat piese la Bienală de Arte Vizuale Contemporane de către artiștii de sex feminin din Balcani din Sofia, în 2003. Lucrarea ei se mută pentru a contesta rolurile tradiționale de gen și prejudecățile față de femei, concentrându-se în mare parte pe redarea femininului în discursurile de modă și stil
Vezi Alexandra Croitoru lucrează la galeria Plan B, Fabrica de pensule, Henri Barbusse 59-61, Cluj-Napoca, România, +40 740 658555
Ciprian Mureșan | Extra City Kunsthal
Ciprian Mureșan sa născut în România în 1977 și a studiat la Academia de Arte Plastice din Cluj-Napoca, pe care la terminat în anul 2000. Astăzi este editor principal al revistei IDEA art + society și a expus în New York, Londra și la un număr de Bienale, de la Veneția la Sydney. Opera sa este foarte politizată și are o abordare îndrăzneață de a examina golurile dintre ideologiile comuniste și capitaliste. El este deosebit de faimos pentru piesa lui "Leap in the void - after three seconds" și lucrarea sa multimedia "Choose" (2005), care critică dominația idealurilor pieței libere din 2004.
A se vedea opera lui Ciprian Mureșan în Extra City Kunsthal , Eikelstraat 31, Antwerpen-Berchem, Belgia, +32 3677 1655
Cristi Pogacean | Planul B Galeria Berlin
Cristi Pogacean a criticat decalajul dintre modernism și postmodernism și a deconstruit statu-quo-ul politic la fiecare pas, a pus la îndoială ideile acceptate de autor, putere, credință și cunoaștere. Mulți critici au remarcat stilul său de creație proletariat, citând lucrări precum piesa din 2006, "Răpirea de la Seraglio" - o profundă reprezentare a jurnaliștilor români după ce au fost surprinși de forțele extremiste din Irak, făcute ironic de mediul ales de covor țesut . Alții s-au uitat la uimitorul său "Obelisk" de la Bienala de la Veneția din 2007, care transformă cel mai clasic monolit autoritar în nimic mai mult decât o pasăre elaborată.
Vezi lucrarea lui Cristi Pogacean la Galeria Plan B, Potsdamer Strasse 77-87, Clădirea G, a doua curte, Berlin, Germania, +49 30 39 80 52 36
Mircea Cantor | Centrul de artă Walker
Reprezentarea modernă a stilului Duchamp de către Mircea Cantor, completă cu toate suprarealismul său comercial, absurditatea interesantă și excentricitatea dadaistă, se bucură de lucrări premiate în mediile divergente ale artei de dans, film, sculptură, pictura și instalare a devenit unul dintre cele mai unice exporturi contemporane ale României. Lucrările sale au provocat în mod repetat categorii artistice tradiționale prin deplasarea subiecților evideni și a interacțiunilor lor diferite cu medii întregi noi, adesea neidentificabile. De exemplu, în 2005, piesa lui video Deeparture a arătat un lup și cerb închise împreună într-un singur spațiu; simultan legând o nouă viziune a vânătorului și a vânătorului, și jucând cu conceptul de climax sau inevitabilitate. Astăzi, Cantor continuă să lucreze în diferite medii și trăiește între Paris, Berlin și România natală.
Vezi lucrarea lui Mircea Cantor la Centrul de Artă Walker, 1750 Hennepin Ave, Minneapolis, SUA, +1 612 375 7600
Rudolf Bone | Planul B Galerie
Rudolf Bone trăiește și lucrează în orașul occidental Oradea, cunoscut pentru sculpturile și piesele de montaj din România. Deși a oscilat între perioadele de inactivitate din ultimele decenii, exponatele lui Bone rămân remarcabile pentru utilizarea lor generală a materialelor găsite și a tendințelor descontructiviste. Unele dintre cele mai cunoscute prezentări ale sale includ efigia icoană de tablă de tablă a formei umane și selecția dublă a Megalopolis și Die care au jucat în centrul expoziției avicardice DICE (2010 ), la Galeria Plan B din Berlin
Vezi lucrarea lui Rudolf Bone la Galeria Plan B, Fabrica de Pensule, Henri Barbusse 59-61, Cluj-Napoca, Romania, +40 740 658555
Serban Savu | Galeria lui David Nolan
Portreturile magnetice ale Serban Savu ale vieții românești din mediul rural și urban transmit o imagine instantanee a status quo-ului țării, permițând telespectatorului un voyeurism cultural care se concentrează asupra spațiilor metropolitane neexploatate ale națiunii. Este deosebit de important ca Savu să aleagă să ascundă orice elemente personale ale picturilor sale, eliminând trăsăturile caracteristice ale subiecților săi, ca și cum oamenii de aici sunt în întregime orbi față de lentila artistică care se concentrează asupra lor. Așa cum muncitorul din "The Balcony" (2006) și cei de la "Weekend 2" (2007) nu sunt conștienți de privirea noastră, tot așa și ei nu sunt conștienți de machinările marii morasuri politice care schimbă în prezent patria lor iubită - o casă care este descrisă aici cu o frumusețe verdantă bucolică și o curățenie civică.
A se vedea lucrarea lui Serban Savu la galeria David Nolan, 527 West 29th Street, New York, SUA, +1 212 925 6190
Victor Man | Haus der Kunst
Început ca artist al anului 2014 de către Deutsche Bank, Victor Man este fără îndoială unul dintre cei mai iconici contemporani români care lucrează în prezent. Piesele sale izvorăsc un personaj întunecat, mistificator și înspăimântător, care a fost remarcat pentru tendințele suprarealiste și atitudinea jucăușă față de tabu. Ia-i pe celebrul "Grand Practice" din 2008, care se învârte într-o oglindă de vis a umbrelor întunecate și descrie un hibrid curios cal-man îmbrăcat în armură și curele. Acesta vine cu o întreagă serie de sugestii și lasă privitorul să se întrebe dacă au asistat la un ritual clandestin faustian sau pur și simplu la un act banal de gratificare sexuală brutală.
Vezi munca lui Victor Man la Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, München, Germania, +49 89 21127113
Zsolt Berszán | Bazis Gallery
Zsolt Berszán sa născut în Marosvasarhely în 1974 și a studiat la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca. În acest an, a găzduit o expoziție solo în Veneția, desfășurând o serie de lucrări de sculptură metamorfică și monocromă intitulată "Descompunere". Acestea au confundat ideea dezintegrării umane după moarte și cursul distructiv al istoriei umane, evocând imagini de război, conflict și crimă. Astăzi, Berszán poate fi găsit împreună cu mulți alți contemporani în atelierul său la Fabrica de Pensule din Cluj.
Vezi lucrarea lui Zsolt Berszán la Galeria Bazis, Fabrica de Pensule, Henri Barbusse 59-61, Cluj-Napoca, România
Vezi toate galeriile aici
