Top Artiști Contemporani Din Cambodgia Trebuie Să Știți
Leang Seckon
Leang Seckon, "Războiul din Indochina", 2015 | © Leang Seckon
Unul dintre cei mai cunoscuți artiști ai țării - unii spun că primul artist contemporan din Cambodgia - Leang Seckon, 47, combină narațiunile antice Khmer cu preocupări moderne, cum ar fi dezvoltarea rapidă, degradarea mediului și trecutul violent al Cambodgiei . A venit pentru prima oară la Phnom Penh în 1992 pentru a se înscrie într-o clasă de pictură de la Universitatea de Arte Regale și de atunci a făcut o lucrare multimedia care atrage în mare măsură experiența personală. După ce și-a vândut prima pictura pe malul unui râu pentru 350 de dolari, lucrarea lui se ridică acum la 20.000 de dolari.
Em Riem
Un strălucit pe scena artei contemporane, Em Riem, de 44 de ani, diferit. Inițial, din provincia Kandal, a studiat la Universitatea Royal de Arte din Phnom Penh și, de asemenea, în Franța - la Școala de Arte Frumoase din Saint-Etienne și la Școala Națională de Arte Decorative din Paris. Sentimentul de moda al lui Reim este la fel de tare ca si arta sa si este unul dintre cele mai importante modele masculine din tara sa. Arta sa cuprinde o gamă largă de materiale și inspirații, din canapele din rattan (un tip de palmier des folosit în mod obișnuit ca lemn), până la sculpturile din aluminiu și din portretele vopsite ale victimelor khmerilor roșii până la picturile eclectice de peisajul rural. El are și galeria proprie - X-em Galerie.
Chan Dany
Chan Dany este alături de Prey Veng și a studiat la Școala de Artă Reyum înainte de a deveni una dintre figurile majore din lumea artei cambogiene actuale. Opera sa îmbină o varietate de forme de artă și materiale neobișnuite pentru a-și explora cultura locală. Mediile cu care se ocupă includ pictura, coaserea și colajul. Nascut in 1984, Dany a aparut in expozitii solo si de grup in tari din intreaga lume. Acestea includ Singapore, Germania, Franța, Austria, Marea Britanie și Hong Kong - unde a fost nominalizat la Premiul pentru arta asiatică suverană în 2015.
Dina Chhan
Dina Chhan, de 33 de ani, este una dintre singurele state din Cambodgia sculptori de sex feminin, dar abilitățile ei artistice se extind și la picturile care se concentrează pe teme de viață, muzică și activități de zi cu zi. Pasiunea sa pentru creativitate a dus la predarea artei copiilor și adolescenților în mai multe orfelinate din capitala și la Școala Internațională Phnom Penh. Activitatea lui Chhan este influențată de creșterea ei într-o tabără de refugiați din Poipet; ea folosește de asemenea practica artistică pentru a crește gradul de conștientizare a minelor terestre ascunse ale Cambodgiei - care provoacă o problemă enormă până în prezent. Ea a fost singura femeie cambodgiană care a participat la UN Mine Action Gateway, în timpul căreia a vizitat provinciile afectate de mine pentru a vedea cum Cambodgia se ocupă de explozivi și a prezentat interpretarea ei prin sculptura.
Dina Chhan, Song Bird ' © Dina Chhan
Svay Sareth
După ce a câștigat premiul la Singapore Prudential Eye Awards la începutul anului trecut, precum și un spectacol la galeria Saatchi din Londra, în septembrie, Sfay Sareth este unul dintre părinții fondatori ai contemporanului miscare artistica. Născut în 1972 la Battambang, a început să facă arta ca un tânăr adolescent care locuia în tabăra de refugiați Site Two, lângă granița thailandeză. Desenul și pictura a devenit evadarea sa zilnică de violența pe care o mărturisise că a crescut sub regimul Khmer Rouge. După încheierea războiului, Sareth a co-fondat Phare Ponleu Selepak, o organizație non-guvernamentală și o școală de artă din Battambang, care se află în spatele atracției populare Phare, Circ cambodian. Gama de sculpturi și instalații ale lui Sareth se face folosind materiale și procese asociate cu războiul, cum ar fi metalele, uniformele și camuflajul.
Kim Hak
Unul dintre cei mai importanți fotografi contemporani ai țării, Kim Hak atrage atenția asupra unor povesti nespuse prin fotografiile sale atmosferice. Născut în 1981 la Battambang, el și-a folosit fotografia pentru a ilustra povestirile supraviețuitoare din Khmer Rouge, a înregistrat înmormântarea regelui Sihanouk și peisajul schimbător al patriei sale. Opera sa a fost prezentată în festivaluri de artă și fotografie, cum ar fi Photoquai la Paris, Evenimente Mondiale tineri artiști din Nottingham și Festivalul internațional de fotografie din Singapore. În 2011, a câștigat o reședință la musée du quai Branly-Jacques Chirac la Paris și al doilea la expoziția Stream Photo Asia din Bangkok.
Remissa MAK
Remissa Mak, "Apa este viața", 2015 | © Remissa Mak
Născut în Phnom Penh în 1970, Remissa MAK este considerat unul dintre generațiile sale cele mai de succes fotografi. După ce a studiat pictura și fotografia la Universitatea de Arte Regale, Remissa și-a expus și a distribuit fotografiile sale în întreaga lume în ultimele două decenii, atât în calitate de fotojurnalist, cât și în calitate de artist francez, iar lucrările sale au câștigat rapid recunoașterea internațională. Șapte bucăți din proiectul "Fish & Ants" al MAK fac parte din colecția permanentă a Muzeului de Artă din Singapore și este fotojurnalist pentru Agenția Europeană de Presă.
Sokhorn Meas
Deși a fost instruit ca designer de interior la Royal University de arte frumoase la Phnom Penh, arta plastica a fost mereu in fruntea mintii Sokhorn Meas ", asa ca, dupa absolvire, dorinta sa de exprimare artistica a ramas neatinsa. A început să experimenteze crearea de sculpturi, picturi și spectacole live. În 2006, a susținut expoziția solo de debut la Java Arts din Phnom Penh și a fost lansată cariera sa ca artist cu normă întreagă. Inspirându-se din împrejurimile sale, în vârstă de 39 de ani nu se teme să-și folosească lucrarea pentru a face o declarație. Măsura este recunoscută pentru utilizarea deșeurilor și a obiectelor, cum ar fi sârmă ghimpată, lemn putrezitor și plastic.
Kong Vollak
Kong Vollak, "Through the War", 2015 | © Kong Vollak
Kong Vollak sa născut în 1983 în Phnom Penh și a crescut cu o pasiune pentru toate lucrurile creative. În 2006, a absolvit Universitatea de Arte Regale, specializată în sculptură și de atunci a expus frecvent în toată Cambodgia. În 2007, împreună cu alți colegi, el a format arta colectivă Stiev Selapak (Art Rebels); în același an, Vollak a fost nominalizat ca curator cambodgian pentru proiectul de artă și cultură Mekong. Doi ani mai târziu, el a devenit profesor de artă și artă de liceu din provincia Svay Rieng pentru a îngriji o nouă generație de artiști. El folosește o serie de tehnici de artă pentru a reflecta asupra istoriei Cambodgiei și pentru a-și exprima îngrijorarea cu privire la modul în care dezvoltarea și globalizarea influențează țara sa.
Teang Borin
Teang Borin, cunoscut mai mult ca Din, în satul lui Kampot ca un copil și desenele trase în pământ cu un baston. În creștere, el a dezvoltat un interes în orice, de la pictură la design interior. În 2000, sa mutat la Phnom Penh pentru a studia arhitectura, iar în cursul acestui curs de cinci ani a devenit fascinat de dansatorii din Apsara (un dans clasic Khmer) care încânta publicul cu gesturile grațioase. Prin urmare, a început să creeze picturi abstracte ale dansatorilor. Creșterea reputației sale însemna că a deschis o galerie numită DinArt în 2015.
