Cele Mai Bune 10 Artiști Tunisieni Contemporani
Mohamed Ben Soltane
Mohamed Ben Soltane este o figură extrem de importantă în scena artistică din Tunisia. Artist și curator, el lucrează ca director artistic al Centrului de artă B'chira, una dintre galeriile și platformele cheie pentru artiștii contemporani. Activitatea sa a fost fotografică și, mai recent, în formă de benzi desenate și plină de comentarii acerbe asupra vieții în Tunisia modernă și în străinătate. Foarte politic, primele sale piese au fost fotografii ale zidurilor Tunisului, când erau pline de doodle și sloganuri într-un moment în care cultura vizuală din Tunisia era dominată de imagini ale președintelui Ben Ali. Lucrările sale au fost expuse în galerii din Barcelona, Londra și Alger, și puteți găsi un interviu aici cu Mohamed vorbind despre scena de artă din Tunisia.
Mohamed Ben Soltane, Chiens de Barcelona | La 980, Ismail Bahri sa născut în 1978 la un tată tunisian și la o mama elvețiană, Ismail Bahri își împarte timpul între Paris, Lyon și Tunis. A studiat în Tunis și la Sorbona și a expus la Centrul Pompidou, Galeria de Artă Johannesburg și Institutul Britanic de Film, printre alte spații importante. Lucrează în mass-media mixtă, combinând desen, instalații, video și fotografie pentru a explora tema fragilității în cadrul artei și capacitatea artistului de a surprinde efemer și trecătoare. În lucrările sale video "Orientări" din 2010, telespectatorii văd reflecțiile Tunisului într-o oală de cerneală, pe măsură ce artistul o duce prin oraș. Cerneala captează imaginea lumii - dar numai pentru un moment. Puteți să-l urmăriți online.
Mouna Karray
Sa născut în Sfax în 1970, Mouna Karray a studiat în Tunis și Tokyo. Lucrează cu fotografii, instalații video și de sunet pe teme de identitate, memorie și limite mintale și a expus în galerii din Tunis, Paris, Frankfurt și din Africa de Vest. Lucrarea fotografică "La riscul identității", de exemplu, prezintă imagini ale unei femei în diverse poziții, înainte ca artistul să-și ia hainele și să fie fotografiat în aceleași poziții într-un joc de identitate și diferență. Opera sa "Un obiect pe mal" joacă cu aceleași teme folosind sunete. Ascultătorul aude cântând din Coran, latrați de câini, păsări, motoare de mașini și un radio. Lucrarea pune întrebarea dacă aceste sunete religioase, profane și lumești formează un set de fragmente sau un întreg cultural.
Mouna Karray, Noir | Amabilitatea lui Elma Marsa
Hela Ammar
Născută la Tunis în 1969, Hela Ammar este acum unul dintre cei mai importanți intelectuali ai Tunisiei, ca și artist. Locuieste in Sidi Bou Said, unde galeria Le Violon Bleu este o platforma importanta pentru opera sa de arta. Ammar lucrează cu fotografii, instalații de sunet și, recent, cu broderii în lucrarea sa din 2014, "Tarz". Lucrarea sa este foarte implicată în problemele publice - Ammar este un feminist puternic și susținător pentru femei și se uită în arta ei pentru a explora identitatea feminină între convențiile morale și religioase din Tunisia astăzi și în trecut. În calitate de savant și scriitor, ea a documentat folosirea pedepsei cu moartea în Tunisia modernă.
Nicene Kossentini
Nicene Kossentini sa născut la Sfax în 1976 și lucrează acum la Tunis și Paris, petrecând de asemenea timp în Strasbourg . Ea deseneaza si lucreaza cu fotografii, instalatii video si vopsea. Temele ei sunt similare cu cele ale lui Mouna Karray, dar au fost foarte diferite. Ca și Nadia Kaabi-Linke, Kossentini folosește analogia arheologului pentru a-și explica abordarea. Ea explorează memoria și identitatea folosind imagini din albumul ei de familie. Seria ei de lucrări 2011, intitulată
Boujmal
(denumit după un lac uscat lângă Sfax), juxtapune imagini ale mamei și bunicilor ei cu cele ale patului lacului uscat. Kossentini caută în mod constant rădăcinile și legăturile invizibile dintre generații. Ea a fost expusă la Londra, Bahrain și Moscova și puteți găsi un interviu cu ea aici. Nicene Kossentini, Boujmal | Amabilitatea Artistului B'chira Triki Bouazizi
B'chira Triki Bouazizi este o altă figură cheie în arta contemporană din Tunisia, atât artist de lucru, cât și patron. A fondat Centrul de artă B'chira din Sidi Thabet (aproape de Tunis), în urma Revoluției din 2011, ca centru de susținere a tinerilor artiști și ca spațiu de expunere a galeriei. Atelierele, studiourile și spațiile de galerii pot fi găsite la centru. În calitate de artist însuși, a expus în Tunis și la Bienala de la Veneția și Alexandria. B'chira lucrează cu ceramică, instalații și vopsea. Puteți găsi detalii despre una dintre operele sale, "Aurul Tunisului", pe site-ul Imago Mundi și în publicația lui Imago Mundi Tunisia: Turbulențe.
B'Chira Triki Bouazizi | Fakhri El Ghezal lucrează din Akouda, unde a fost născut în 1981. A studiat la Tunis la Institutul de Arte Frumoase, instruire în gravură și fotografie. Astăzi este un fotograf premiat, cu experiență în Africa și în afara ei. Activitatea sa fotografică din 2006 pe satul Berber, Takrouna, a câștigat locul al treilea în cadrul Premiilor pentru artă și cultură a bancilor arabă din Tunisia, iar în 2012 a fost unul dintre artiștii tunisieni prezentați la expoziția inaugurală
Chkoun Ahna
condusă de Cartagina Contemporan. Mai presus de toate, el a fost unul dintre artiștii prezentați în expoziția
Here and Elsewhere
la New Museum din New York în 2014, cea mai mare expoziție de artă contemporană din lumea arabă, care va fi prezentată vreodată în New York. Imaginile lui de ziduri goale și cadre goale, unde imaginea lui Ben Ali era în prealabil, erau prezentate în New York. Fakhri El Ghezal, Chott Maria 18 | Amabilitatea artistului Faten Gaddes Faten Gaddes își petrece timpul petrecut în New York, Paris și Tunis. Ea este un fotograf de frunte a cărui lucrări pot fi găsite în colecția de stat tunisiană și multe colecții private, inclusiv cea a lui Michelin. Născută în 1974, lucrările ei sunt adesea expuse la nivel internațional și în Sidi Bou Said. Gaddes este una dintre cele mai moderne înregistratoare moderne ale Tunisiei moderne, cu o serie de lucrări intitulată My Tunis
care documentează simbolurile ca obiectele și hainele care formează legăturile dintre trecut și prezent. Activitatea ei din 2011 "Punching Ball" este una dintre cele mai controversate din ultimii ani. Are patru imagini de femei învelite nu cu pânză, ci cu propriul lor păr. Fiecare este tipărită pe un sac de perforare suspendat într-un inel de box cu un simbol al iudaismului, al creștinismului sau al Tunisiei. Când a fost expusă în 2012, ea a condus la proteste și violență comise de hardlinerii religioși.
Ali Tnani
Nascut în Tunis în 1982, Ali Tnani lucrează la Paris și este unul dintre cei mai interesanți și mai inovatori artiști din Tunisia în ultimii ani. Un altul care a studiat la Institutul de Arte Frumoase din Tunis, Tnani folosește totul, de la programare pe calculator, desene și fotografie, la instalații de sunet și obiecte fizice. O mare parte din lucrările sale se referă la întrebări despre date, societatea informațională și relația noastră cu mașinile și calculatoarele moderne. Seria de lucrări Date , inclusiv "Trase de date"; "Date, praf"; și "Crackling Data Machine", combină sunete discordante, unități de calculator suspendate și imagini programate într-un ecran. Puteți să vizionați videoclipuri de pe o mulțime de lucrări pe site-ul său.
Ali Tnani, Nu a fost niciodată să supraviețuiască | Amuzant al artistului
Nadia Kaabi-Linke O figură cu adevărat cosmopolită, Nadia Kaabi-Linke a crescut în Tunisia, Kiev și Dubai, studiată la Paris și Tunis și își împarte timpul între Berlin și Tunis. Ea a fost expusă pretutindeni de la Cairo și Londra la Alexandria și Veneția. Lucrarea foloseste diferite medii, imagini si obiecte fizice pentru a explora intrebari despre loc, cultura si istorie in ceea ce ea numeste "arheologia prezentului". Opera sa "Arhivele Banalităților de la Tunis", de exemplu, a fost creată prin impresiile graffiti, notele de dragoste, insultele și abuzurile găsite pe zidurile Tunisului și adăugarea de cerneală indiană pentru a evidenția mesajele aleatoare. Și piesa ei "Flying Carpets" a câștigat premiul "Abraaj Capital Art" din 2011. Nadia Kaabi-Linke, Altarpiece 2015 | Amabilitatea Galeriei Lawrie Shabibi și Artistul
