Arhitectura Monumentala A Lui Agustin Hernandez Navarro
Amabilitatea lui Agustin Hernandez Navarro
Arhitectura nu a fost chemarea lui
Lumea a fost aproape negată posibilitatea de a contempla arhitectura lui Agustin Hernandez Navarro. Atât prin fortuitate, cât și prin mediul său, Navarro a început să studieze arhitectura la UNAM împotriva dorințelor sale de a deveni un inginer electric sau mecanic. Mama sa la forțat să urmeze arhitectura, ca și fratele său mai mare, argumentând că această disciplină a fost calea spre independență și libertate. Cu toate acestea, el a luptat în primii ani de facultate, bătând lipsa inițială de dorință, apoi sa luptat împotriva conservatorismului profesorilor săi. Cu toate acestea, atât Diego Rivera cât și doctorul Ati și-au lăudat teza, un centru cultural al artei moderne cu motive naționaliste. Nu a fost niciodată construită datorită mentalității conservatoare a lui Navarro.
Istoria și arheologia mexicană au fost inspirațiile sale
Navarro Hernandez se inspiră din istorie, explorând culturile mexicane pre-hispanice. Reeducând noțiunile indigene de spațiu, el a proiectat Heroico Colegio Militar (1976) să semene cu centrele ceremoniale Zapotec din Monte Alban și Teotihuacan, cu spațiile lor deschise și piramidele pentru a venera soțiile și zeitățile de lună. Hernandez Navarro a făcut un monument pentru statul mexican. Folosește în mod repetat motive și glife pre-columbiene în Centrul de Meditatie din Cuernavaca (1984), cu una dintre clădirile care amintesc de un Quetzalcoatl cu ochii deschisi, de zeitatea cu șuvoi azteci cu azur. Cu toate acestea, el neagă că arhitectura sa este naționalistă.
Modelul studioului "Praxis" din Mexico City. Amabilitatea lui Agustin Hernandez Navarro
Arhitectura sa este, de asemenea, o explorare filosofică a spațiului
Această concepție istorică a arhitecturii este legată de o explorare filosofică a spațiului. În general, arhitecții se gândesc la spațiu într-o manieră inextricabil legată de sol, construită pe ea și limitată de ea; Clădirile lui Hernandez Navarro sunt nelimitate prin aer. Două dintre lucrările sale cele mai proeminente, La casa en el aire (Casa în aer, 1991) și propriul atelier ilustrează acest lucru. Pentru cei dintâi, sa adaptat la terenul abrupt pe care urma să aibă loc clădirea. El a ascuns garajele și serviciile pe panta și a construit holul principal ca un pătrat înclinat la 45 de grade, suspendat în aer. El descrie locul ca având: "grădina în aer și peisajul este munții dincolo de orizont."
Studioul propriu, construit în 1975, este la fel de provocator pentru status quo - și pentru gravitate - de la estetica sa tehnica sa. Așezându-se ca un copac, el caută unitatea de structură, formă și funcție. El spune că oamenii din spațiile sferice se simt ca o sferă, făcând aluzie la relația simbiotică care există între oameni și spații. Intrarea în studio este o pod plutitoare între copaci. Însă, în interior, structura este mai ușoară, iar mobilierul este proiectat special pentru a nu pierde spațiul cu pereții diagonali, sfidând astfel ideea că pereții diagonali reprezintă o pierdere de spațiu. Ambele spații suspendate sunt, de asemenea, menite să provoace un sentiment de vertij, făcând sentimentul o parte esențială a construcției.
El folosește o gamă largă de materiale pentru construcții
Hernandez Navarro nu are material preferat pentru clădirile sale, între argilă, oțel, beton și aluminiu. Acest lucru face imposibilă încapsularea lui într-o singură mișcare arhitecturală. Studioul său pare să aparțină mișcării brutaliste, cu plăci gigantice de beton și marmură, care sunt interconectate sub formă de Tau pre-hispanic, fiind ținute împreună de tensiunea, compresia și interconectarea elementelor. Alternativ, el joacă cu curbe senzuale și organice în casa de lut pe care a proiectat-o pentru sora sa Amalia, rupând cu unghiurile ascuțite prezente în propriul său studio și folosind metode ingenioase pentru a ilumina grădinile interioare. În cele din urmă, Casa în aer își sprijină plăcile de beton cu console din oțel pentru a crea o figură care a fost interpretată distinct ca o navă spațială futuristă sau un șarpe care zboară. În ciuda intențiilor originale ale arhitectului, lucrările sale au pătruns în cultura populară și au dobândit o viață proprie.
Proiect pentru un nou loc de întâlnire pentru Senatul Mexic, 2003. Amabilitatea lui Agustin Hernandez Navarro
Nu numai un arhitect, ci și o clădire a poetului pentru viitor
O fațetă mai puțin cunoscută a arhitectului mexican este lucrare poetică, Gravitatea, geometria și simbolismul publicată în 1989 de UNAM și studiul său de spațiu cu "teama de aspirație" și interacțiunea dintre "lumina pozitivă și umbrele negative". în procesul creativ al minții arhitectului.
În ciuda tuturor, el este un arhitect pentru viitor și nu pentru trecut. Simbolismul pe care îl folosește sau varietatea de materiale, deși aparținând tradiției mexicane, sunt de asemenea relevante pentru prezent și o invitație tacită pentru viitor. Cuvintele sale: "arhitectura de astăzi trebuie să aibă ceva de ieri, dar mult mai mult de mâine".
