10 Lucrări De Artă De Către Kazimir Malevich Trebuie Să Știți
Piața Neagră
este o piatră de temelie a artei abstracte prezentată pentru prima oară în 1915 și reprezintă începutul Suprematismului lui Malevich - un stil nou, non-obiectiv de artă caracterizat de forme geometrice și palete monocromatice pe care artistul le-a descris ca fiind "expresia sentimentului pur, fără a căuta valori practice, fără idei, fără pământ promis". Pe lângă multe lucrări Malevich, Piața Neagră a dispărut din viziunea publică după moartea sa în 1935, după ce realismul socialist a fost declarat stilul oficial artistic al Uniunii Sovietice. Nu a fost re-expus până în anii 1980. Kazimir Malevich, Piața Neagră, 79,5 x 79,5 cm, Galeria Tretyakov, 1915 | © Coldcreation / WikiCommons Autoportretul Deși nu este un artist care să se descurce frecvent în autoportreț, Malevich's circa 1910 Autoportretul
- astăzi agățat în galeria Tretyakov din Moscova - este totuși un aspect fascinant la lucrările sale anterioare, înainte de Suprematism. Pictat în timpul studiilor sale la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, atunci când artistul a intrat în contact cu o serie de mișcări de artă, inclusiv cubismul și futurismul, auto-portretul
al lui Malevich poate fi mai aproape de stil Opera franceză a maestrului modern al francezului Henri Matisse Fauvist. Aici sunt evidente începutul interesului său pentru modernism și simbolism.
Kazimir Malevich, Autoportret, 27 x 26,8 cm, Galeria Tretyakov, circa 1910 | © Compoziția suprematistă Pictată în 1916, în același an în care Malevich a scris Manifestul Suprematist ,
Compoziția Suprematist
a făcut istoria artei atunci când a vândut 60 de milioane de dolari în 2008, la Sotheby's din New York, făcându-l cea mai scumpă pictură rusă licitată vreodată. În 1927, Malevich a călătorit cu
Compoziția suprematistă pentru a-l arăta la expoziții din Varșovia și Berlin și a aranjat ca, alături de alte lucrări, să fie depozitate în Germania. Mai târziu, la depozitarea arhitectului și scriitorului german Hugo Häring, care a vândut vopseaua muzeului Stedelijk din Amsterdam, Compoziția suprematistă a rămas în Olanda în următorii 50 de ani până când a fost returnată moștenitorilor lui Malevich înainte de licitație. Kazimir Malevich, compoziția suprematistă, 88,5 x 71 cm, Colecția privată, 1916 | © Piața Roșie (Realism Painter al unei Femei Țărănești în Două Dimensiuni) O parte a colecției de la Muzeul de Stat al Rusiei din Sankt Petersburg, opera lui Malevich din 1915 Piața Roșie (Painterly Realism of a Femeia în două dimensiuni) - un paralelogram roșu ușor înclinat spre un fundal alb puternic - poate fi rezonat abstract, dar nu există nici un semn de simbolism al pictării sugerat de subtitrarea sa de ancorare. Recent expuse la o retrospectivă Malevich la Tate Modern din Londra - prima retrospectivă britanică a artistului -
Observer
criticul de artă Laura Cumming a spus despre
Piața Roșie , "Chiar și după un secol de arta abstractă nimic nu pare destul de radicală ca această formă orbitoare simplă. " Kazimir Malevich, Piața Roșie (Pictural Realismul unei Femei Țărănești în Două Dimensiuni), 53 x 53 cm, Muzeul Rusiei de Stat, 1915 | © Edgar Allan Poe / WikiCommons Suprematist Compoziția: Alb pe alb În timp ce Piața Neagră poate fi cea mai iconică din lucrările lui Suprematism de la Malevich, seria
White on White
: White on White
, în Muzeul de Artă Modernă din New York, este o parte - a întins cu adevărat limitele teoriei artei abstracte. Când a fost expusă pentru prima oară la Moscova compoziția suprematistă: alb pe alb - un pătrat alb poziționat, plutind într-un fundal alb, ușor colorat, pictura a fost însoțită de un catalog în care Malevich ia invitat pe spectatori să " " Kazimir Malevich, Suprematist Compoziție: alb pe alb, 79,4 x 79,4 cm, Muzeul de Artă Modernă, 1918 | © Wmpearl / WikiCommons Portretul artistului MV Matiushin În Portretul artistului MV Matiushin , Malevich îi aduce omagiu prietenului și colegului său, compozitorului și pictorului Mikhail Matiushin - Mișcarea de avangardă rusă cu care Malevich a colaborat la opera Cubo-Futurist din 1913, pe lângă scriitorii Aleksei Kruchenykh și Velimir Khlebnikov, Victoria de pe Soare . Ca și operă, pictura este realizată într-un stil Cubo-Futurist, pe care Malevich ar abandona mai târziu pentru Suprematism. Deși este în mod obișnuit fragmentat și geometric în formă, el prezintă niște îndemnuri subtile spre identitatea sitterului - de exemplu, cheile albe ale unui pian indicând ocupația lui Matiushin ca compozitor.
Kazimir Malevich, portretul artistului MV Matiushin, 106,5 x 106,7 cm, Galerie Tretyakov, 1913 | ©
Grinderul de cuțit (Principiul strălucirii)
Un coleg de Cubo-Futurist Malevich lucrează, Grinderul de cuțit (Principiul strălucirii) - situat la Galeria de Artă a Universității Yale din New Haven, Connecticut - îmbină elementele cubiste de geometrie și fragmentare cu energia creatoare a futurismului. Pictat între anii 1912 și 1913, Grinderul de cuțit (Principiul de strălucire) descrie un bărbat greu de lucru împotriva unui fundal industrial cu o gamă izbitoare de nuanțe metalice multicolore și fragmente multiplicate care sugerează energie și mișcare. > Kazimir Malevich, Grinderul cu cuțit (principiul strălucitor), 79,5 x 79,5 cm, Galeria de artă universitară Yale, 1912-13 | ©
Suprematismul mistic (Crucea Neagra pe Ovalul Rosu)
O alta lucrare de arta extrem de profitabila de Malevich,
Suprematismul Mistic (Crucea Neagra pe Rosu Oval) - salutat de Simon Shaw, co-cap al vânzătorului, departamentul de impresionist și modern al Sotheby's, care captura "un moment în care Malevich era cel mai radical, iconoclastic și puternic" - a fost vândut în 2015 pentru 37,7 milioane de dolari. În timp ce pictura, creată la începutul anilor 1920, nu a reușit la fel de mult la licitație ca și lucrarea anterioară a lui Malevich Compoziția suprematistă, rămâne totuși una dintre cele mai scumpe picturi ruse vândute vreodată - Kazimir Malevich, Suprematismul Mistic (Crucea Neagră pe Ovalul Roșu), 100,2 x 59,2 cm, Colecția privată, 1920- 22 | Sasha Krotov / WikiCommons
Femeia cu baloane: Aranjament dinamic
Destul de asemănătoare în compoziție și temă la
Grîul de cuțit (Principiul strălucitor) și pictat în același timp, Cutii: Aranjamentul dinamic este un alt exemplu al perioadei Cubo-futuriste a artistului. Lucrarea - care, între formele ei abstracte, abstracte, geometrice și tonuri reci, metalice, dezvăluie o femeie țărănească care se îndrepta - a fost împrumutată îndelung la Muzeul de Artă Modernă din 1935 până când instituția din New York a dobândit-o în sfârșit la începutul anilor 1960 . Kazimir Malevich, Femeie cu vată: Aranjament dinamic, 80,3 x 80,3 cm, Muzeul de Artă Modernă, 1912-13 | © Velvet / WikiCommons Suprematismul, construcția a 18-a Comparativ cu lucrările superioare ale lui Malevich, Suprematismul, al 18-lea Construcții , a fost lansat pentru o melodie atunci când a fost vândut la licitația Sotheby's din Londra în 2015 pentru doar 21,4 milioane de lire sterline (33,8 milioane de dolari). Declarată de Sotheby's ca "o capodoperă a artei avangardiste din secolul XX," Suprematismul, construcția a 18-a
a fost pictat în 1915. În stilul tipic minimalist al suprematismului, opera este dominată de o formă trapezoidală neagră susținută de patru forme geometrice colorate și așezate împotriva a ceea ce artistul se referea la "abisul alb" al fundalului strictă, incoloră.
Kazimir Malevich, Suprematism, 18th Construction, 53.3 x 53.3 cm, Colecția privată, 1915 | © Sasha Krotov / WikiCommons
