10 Dintre Cei Mai Buni Designeri De Produse Australieni Care Trebuie Să Știe Acum
Designerii au avut inspirație din arta aborigenă | © Desert Designs
Desert Designs este o colecție creativă specializată în îmbrăcăminte confortabilă cu amprente digitale ale lucrărilor de artă ale lui Jimmy Pike, peisaje și mitologii australiene deșertice. Istoria etichetei datează din 1985, când artistul Walmajarri Jimmy Pike și profesorii de artă Stephen Culley și David Wroth și-au unit forțele pentru a promova lucrările de artă ale lui Pike pe țesături și haine. Pike a murit în 2002, însă eticheta de modă a continuat tradiția îndelungată prin combinarea tehnologiei contemporane cu temele și cultura antică. Desert Design a creat cu succes colecții unice prin explorarea reducerilor de modă moderne, menținând în același timp istoria țării sale.
Desert Designs Colecția Colecționarului | Foto de Byron Spencer © Desert Design
Designer Rugs
Povestea Designer Rugs a început în 1986 cu primul său showroom din Sydney. Compania este renumită pentru producția de înaltă calitate de covoare personalizate pentru medii rezidențiale și comerciale. De la origini, compania inovatoare a pus în funcțiune lucrări pentru clienți celebri, cum ar fi Papa Ioan Paul al II-lea, Casa Parlamentului, Sydney Biennale și Grand Hyatt din Melbourne, pentru a numi câteva. De-a lungul anilor, compania a colaborat cu designeri și artiști de renume, cum ar fi Jimmy Pike, designeri de designeri câștigători de Oscar Catherine Martin și designeri de bijuterii, design dinozauri. Trebuie să remarcăm că este vorba despre gama de covoare cu motive de floră și faună iconică a Australiei (Waratah, Cockatoo etc.) și artă Aboriginală. Astăzi, compania joacă un rol activ în susținerea industriei de design prin organizarea de concursuri de design și prin colaborarea cu instituțiile de învățământ.
Will Matthysen
Câștigătorul premiului "Creează dintr- designerul Will Matthysen este specializat în ceasuri și modele de mobilier. De la atelierul său deschis în 1989, el a schițat, proiectat, fabricat și produs peste 170 de ceasuri unice, lucrate manual. Piesele sale sunt în principal fabricate din lemn cu detalii de alamă și oțel. Pasiunea sa pentru practica sa este văzută în procesul atent și lung pe care îl folosește în spatele fiecărei bucăți, Matthysen nu numai că își concepe estetica ceasurilor, ci și selectează și procesează cherestea, realizează mecanica ceasurilor, care sunt toate fiind dotate cu puterea de menținere a puterii de tip Harrison.
Johnny Chamaki
Inspirat puternic de natura și istoria australiană, artistul și designerul Johnny Chamaki a primit numeroase premii naționale și internaționale pentru munca sa, inclusiv premiul Emerging Designer. Premiul internațional de design și concursul internațional de mobilier spaniol din 2005. Cel mai cunoscut pentru seria Outlaw despre legenda australiană Ned Kelly. Piesa lui Chamaki este semnul "outlaw" (placajul de fag și picioarele din oțel), inspirat de pictura lui Sidney Nolan și reamintește scenele de luptă cu arma. Practica designerului include mobilierul, designul interior, proiectele de arhitectură și picturile, care sunt strâns legate de teme geografice, forme și mișcări prezente în natură.
Viva El Toro de Johnny Chamaki | Datorita credintei ca functionalitatea si arta pot trai in armonie impreuna in obiectele de zi cu zi, artistul Robert Foster si un colectiv de tineri designeri au infiintat F! NK in 1993. Produsele F! NK variaza de la faimoasa colectie de cani de apa pentru noua gama de iluminat, caracterizata prin materiale de inalta calitate, precum si forme atragatoare si elegante. Toate produsele sunt finisate manual. Design-urile inovatoare ale studioului au fost admirate și considerate a fi excelente lucrări de design contemporane de către organizații de artă influente precum Muzeul de Artă Modernă din New York și Galeria Națională a Australiei din Canberra. În 2010, Robert Foster a fost însărcinat de către ActewAGL să creeze o instalație pentru foaierul companiei. Proiectul a constat în 37 de osoliti (forme umplute cu lumină) care au ieșit din podea de beton
Designul F! NK | Talulah
Designerul de modă premiat Kelli Wharton este sufletul și creierul din spatele Talulah. Cu o pasiune puternica pentru arta si design, ea a inceput sa faca haine la varsta frageda si, in 2005, si-a facut prima colectie, sub eticheta Talulah, la Delfin Australia Fashion Design Awards. Florile, îmbrăcămintea feminină și distracția sunt elemente distincte ale colecțiilor de designer, care reflectă dorința lui Wharton de a-și face clienții fericiți prin crearea de haine purtatoare și feminine. Acum, intrând în al 10-lea an, Talulah sa extins prin includerea unei echipe de designeri și a unei noi linii, Isla by Talulah.
Creature Mutating
Studio de design Brisbane Mutating Creatures a fost fondat în 2012 de designerul german Caroline Kaup designerul Michel Cornielje. Dragostea lor pentru imprimarea 3D este evidentă și ia forma unor iluminări complicate și inventive, cercei personalizate, coliere, inele și mobilier. Abilitatea lor de a îmbina funcționalitatea și compozițiile distincte și tinerești este vizibilă în lumina lor tipografică geometrică 3D și în suportul ingenios cu ceașcă de cafea. Procesul de producție a creaturilor mutante demonstrează un angajament față de conservarea mediului înconjurător, prin utilizarea unor resurse durabile, cum ar fi Hoop Pine australian.
Cercei imprimate 3D Lollies Ear | © Jucări mutante
Joco
În fiecare an, în depozitul de deșeuri sunt aruncate cuvele de cafea de dimineață, cauzând daune mediului. Acum există o modalitate de a aprecia amândouă preparatul de dimineață pe drumul spre muncă și respect față de Mama Natura. Compania australiană Joco a creat o ceașcă de cafea ecologică, ecologică și reutilizabilă. Designerii de la Joco s-au gândit cu adevărat la toate pentru a garanta o experiență plăcută de cafea. Există două dimensiuni diferite, cupele sunt fabricate din sticlă, pentru a vă asigura că aroma băuturii nu este modificată, puteți alege dintr-o selecție de mâneci termice luminoase pentru a menține cafeaua fierbinte și pentru a evita ca mâinile să se ardă , și, în cele din urmă, potrivirea clemelor colorate de pe capacul perfect pentru a evita vărsarea băuturii. După succesul imediat al cupei la modă, Joco a devenit global în acest an.
Joco Glass Cupa reutilizabilă - var de culoare | Cu toate acestea, Nicola Finetti sa mutat în Australia după terminarea studiilor universitare. În 1995, și-a deschis eticheta de modă. Colecțiile sale de îmbrăcăminte pentru femei îmbină fabrica de textile importate cu modele de stradă și reduceri drastice, în conformitate cu stilul de viață australian. Rezultatele sunt articole de îmbrăcăminte elegante, frumos adaptate, cu amprente distincte funky. Nicola Finetti este considerată una dintre cele mai mari designeri de modă din Australia, ale căror colecții sunt stocate în magazinele David Jones din întreaga țară, precum și în buticurile și magazinele internaționale. În 2002, lucrările sale au fost selectate de către Muzeul Powerhouse din Sydney pentru expoziția
Sourcing the Muse
, care face parte acum din colecția sa permanentă.
© Nicola Finetti
Bruce Nuske
Artist ceramic Bruce Nuske creează ceainice, ghivece, cupe, boluri și cani care se joacă cu fluiditatea ceramicii și evocă elementele naturii. Ceramica lui Nuske este o lucrare de artă și un obiect utilitar și, ca atare, este destinată utilizării în activitățile de zi cu zi. Designul artistului arată o înțelegere profundă a patrimoniului european și asiatic al acestei ambarcațiuni antice, ceramica sa fiind realizată manual și pictată manual cu teme botanice, dar sunt și nave metaforice pentru preocupări intime legate de sustenabilitatea naturii. Lucrarea lui Bruce Nuske a fost expusă în diferite galerii din întreaga lume, printre care Galeria de artă din Londra și BMG Art în Australia de Sud.
Black & Blue Tea Can, porțelanul format de mână de Bruce Nuske | © BMG ArtDe Silvia Buonpadre
