Cele 8 Artiști Australieni Pe Care Trebuie Să Le Cunoașteți

În secolele 19 și 20, o transformare de la expresia artistică colonială la arta figurativă antipodeană, impresionismul australian (cunoscut și sub numele de Școala din Heidelberg) și mișcarea suprarealistă a pinguinilor înfuriați. Artiștii de pe lista noastră au deschis calea pentru arta australiană modernă, iar munca lor continuă să se inspire în toate sălile de clasă și în galerii. Din ilustrația icoană a lui Sidney Nolans despre Ned Kelly lui Tom Robert Strivirile Rams și picturile perturbatoare și nefaste ale lui Peter Booth, explorăm stăpânii artei australiene și piesele lor cele mai iconice

Sidney Nolan

Sir Sidney Nolan sa născut în 1917 la Carlton și a devenit unul dintre cei mai prolifici artiști ai Australiei, cunoscuți pentru preluarea suprarealistă a australianilor - de la iconografia Outback la Aussie. Sa alăturat mișcării artistice Angry Penguins în anii 1940 și este responsabil pentru pictura copertei ediției Ern Malley publicată în iunie 1944. În timp ce trăia la Heidi (Muzeul de Artă Modernă Heidi), Nolan a început să-și picteze imaginea lui Ned Kelly series. Colecția urmărește povestea lui Kelly; totuși, nu a fost intenționată ca o reprezentare adevărată a evenimentelor care au avut loc. În schimb, ea trece prin poveste în teme de nedreptate, iubire și trădare. Nolan a interpretat și Burke și Wills și Eliza Fraser. Un alt pic de pictura lui iconică, Fotbalist (1946) , este afișat la Centrul Ian Potter din Piața Federațiilor. Sidney Nolan Snake | Deși Peter Booth este privit ca artist australian, copilăria lui a fost petrecută în orașul industrial Sheffield, Anglia, care a dat operelor sale de artă calității sale morbide. Booth prezintă spectatori cu picturi de amenințare atât de peisaje australiene urbane cât și rurale într-o stare de suprarealism. Foarte figurativ, pietrele și hibrizii din tablourile sale acționează pentru a le tulbura și deranja, iar o mare parte din lucrările sale portretizează opresiunea, precum și natura omenirii de distrugere.

Pictura

(1977) este expusă la Galeria Națională de Victoria este un simbolism ezoteric și este una dintre cele mai puțin sinistrate din partea lui Booth.

Arthur Boyd Nascut în Murrumbeena în 1920, Arthur Boyd aparține dinastiei Boyd influente artistice, iar vocea sa este printre cele mai alegorice din arta modernă australiană istorie. Operele sale includ picturi, ceramică și artă grafică care deseori descriu aspecte umanitare și fragmente biblice stabilite între un fundal tipic australian. Un membru al mișcării Antipodeans, lucrarea lui Boyd a subliniat importanța artelor figurative, iar pânzele sale au adesea echilibrate impresionismul cu expresionismul. Două dintre cele mai importante colecții ale sale sunt Brides,

care descriu segregarea descendenților mixtă Aborigini și povestea Vechiului Testament al lui

Nebucadnețar. Galeria Națională din Victoria găzduiește opera lui Arthur Boyd inclusiv Shearers juca pentru o mireasa (1957) Great Hall - Parlamentul Australiei | De asemenea, un membru al mișcării Antipodeans a fost John Brack, născut în Melbourne de Sud, al cărui lucru a caracterizat starea umană și viața australiană în tonuri de tulburare și linii stricate. Pictura sa iconică Collins St, 17pm (1950) surprinde perfect comportamentul drone-like al australienilor care lucrează și se află acum la Galeria Națională din Victoria. O altă ilustrație a sa,

The Bar

(1954), este o portretizare a vărsării de șase ce sa vândut pentru 3.17 milioane de dolari. Ambele picturi, precum și o mare parte din lucrarea sa, au goluri și mușchi maro, care transmit o calitate austeră.

Tom Roberts Apărând mișcarea artistică Heidelberg din secolul al XIX-lea, expatriatul britanic Tom Roberts este artistul din spatele celui mai mare australian picturi recunoscute: Piesele Rams (1890), care sunt expuse la NGV, precum și The Big Picture

(1903), care prezintă prima ședință a Parlamentului australian la Royal Exhibition Building din Melbourne 9 munca mai 1901. Robert ilustrează tufiș și muncitorii cu guler albastru prin impresionismul australian, iar acest lucru este cel mai vizibil în

forfecarea rams care oferă privitori o introspecție în stația de oaie Brocklesby și industria de lână australian. Roberts a fost, de asemenea, un avocat pentru pictură după timpul petrecut în Europa, iar peisajele sale de petrol au reușit să surprindă viața rurală în detaliu. Tom Roberts - Strângerea berbecilor | © lQEDjT-_MXaMJQ la Google Cultural Institute / WikiCommons Russell Drysdale Privind la mare adâncimea în afectate de seceta peisaje Drysdale lui, niciodată nu s-ar ghici că el a fost orb la un ochi, stânga pentru a fi mai specific. După migrarea la Geelong din Anglia în 1923, lucrează la proprietăți rurale din Queensland si Victoria si studia la Londra și Paris, Drysdale apoi a revenit la Australia și a început să picteze scene dezolante, inclusiv Pereti din China (1943) și The Cricketers (1948), care a fost numit de

Sydney Morning Herald

ca fiind "cea mai faimoasă pictura australiană din secolul XX". Se descrie trei băieți care joacă cricket într-un oraș Outback izolat.

Frederick McCubbin Un alt membru al mișcării de artă Heidelberg Școala a fost Frederick McCubbin, care este cunoscut pentru triptic lui Pioneer (1904), pe care a pictat-o ​​în afara casei familiale din Muntele Macedon. Nascut pe King Street, McCubbin a vândut primul său tablou în 1880 și a devenit un savant de arta de la Scoala de Design de la Galeria Națională în 1888. După mutarea la casa de la Fontainebleau din muntele Macedon, el a pictat Pioneer , care este prezentat acum la Centrul Ian Potter. Muntele Macedon a fost, de asemenea, singurul loc pe care la reprezentat vreodată zâne în lucrarea sa. În martie 2016, pictura lui Un vechi politician

(1879) a fost descoperită într-o boltă privată a băncii după ce nu a fost văzută încă din anii 1880, iar cu această recenta descoperire, legenda unuia dintre maestrii de artă din Australia

Frederick McCubbin - Pionierul © www.google.com/culturalinstitute/WikiCommons John Olsen De la peisaje aeriene abstracte la broaște figurative, corpul lucrării John Olsen este întotdeauna jucăuș în stil și pare a transcende panza, cu toate că, la 88 de ani , Olsen respinge ideea că el este un artist abstract spunând: "N-am pictat niciodată o pictura abstractă în viața mea". Născut în Newcastle în 1928, Olsen a studiat în Sydney înainte de a călători prin Anglia, Paris, Portugalia, Spania și Mallorca și este evident că aceste țări europene și-au dat operele de lucru mediteraneene. Lucrările notabile includ Salute to Five Bells (1973), care a fost inspirată de poemul lui Kenneth Slessor și este în prezent prezentată la Opera din Sydney și seria sa Lake Eyre care explorează lac ca peisaj minunat.