10 Galerii De Artă Contemporană Din Phoenix Ar Trebui Să Vizitați

Purple City | © Phoenix / Flickr

Muzeul de Artă Phoenix

Muzeul de Artă Phoenix, care a sărbătorit cea de-a 50-a aniversare în 2009, și-a câștigat reputația ca fiind una dintre cele mai importante galerii de artă vizuală din statele sud-occidentale. Muzeul, proiectat de prolificul arhitect american Alden B. Dow, a găzduit peste 400 de expoziții de la înființarea sa în 1959 și găzduiește peste 17.000 de lucrări de artă modernă și contemporană din întreaga lume. În 2008, muzeul a achiziționat

ultima suprafață de dispersie , o sculptură remarcabilă de metal și de sticlă de către artistul și sculptorul din New York, Josiah McElheny, inspirată de designul modernist industrial și teoria Big Bang. În 2013, Muzeul de Artă Phoenix a prezentat premiera mondială a celei mai recente serii de pictor Kehinde Wiley Memling - opt portrete inspirate din lucrările pictorului flamand din secolul XV, Hans Memling, 1625 North Central Avenue, Phoenix, AZ, Statele Unite, +1 602 257 1222

Muzeul de artă Phoenix | © Visitor7 / WikiCommons R. Arta Contemporană Pela

Un recent adițional la circuitul artelor contemporane Phoenix, R. Pela Contemporary Art a fost deschis în 2013 ca un loc intim pentru prezentarea operelor artistilor contemporani stabiliți și emergenți. Galeria este condusă de Robrt Pela, un curator și arhivar local cu experiență, pentru ziarul local

Phoenix New Times

care, pe parcursul carierei sale, a contribuit la creșterea profilului mai multor artiști de la Phoenix. Expoziția de deschidere a galeriei a inclus lucrarea recentei absolvenți ai Facultății de Arte din Arizona, MFA, Jake Fischer, a cărui frumoasă pictura în ulei a experimentat cu lumină și întuneric și artistul Phoenix Hank Fries, care construiește sculpturi metalice de la mașini vechi. Arta contemporana R. Pela a expus si lucrarile artistului local Paul Wilson, a carui arta mediatica si excentrica controversata aduce un omagiu impasului bizar al asasinului JFK Lee Harvey Oswald. Pela Artă Contemporană, 335 West McDowell Road, Phoenix, AZ, Statele Unite ale Americii +1 602 320 8445 Jesus Gallery Previzualizare | Amenajarea artei contemporane a lui R. Pela

Arta modificată Arta modificată a fost înființată în 1 de către antreprenorul local Kimber Lanning care dorea să ofere un spațiu deschis și accesibil în care ar putea fi adunați artiști și colecționari locali, naționali și internaționali. Galeria a devenit rapid o artă și un loc de performanță în centrul orașului Phoenix, iar după o succesiune de proprietari de-a lungul anilor, Kimber și-a reluat rolul de director de galerie în 2012, alăturându-se și pe co-curatorul Connor Descheemaker. Cu accent pe stimularea conceptuală a lucrărilor de artă, Arta Modificată a expus pictorul

Temporal

al pictorului Jonathan Howard, o serie de stradă urbană anonimă și viziuni deșarte în deșert și

Texte de Război de război care cuprindea lucrări ale renumitului artist contemporan mexican, Demián Flores, și pictorului din Darren Hostetter, pictorul din California, a cărui picturi juxtapute armele militare și obiectele cu culori și modele bizare și curajoase. SUA, +1 602 462 5516 Arte modificate Lounge Eye Eye Lounge este un spațiu de artă contemporană și un colectiv organizat de artiști, înființat în 2001, pentru a cultiva talentele artiștilor cunoscuți și emergenți din centrul orașului Phoenix. Un decor remarcabil pe scena artei Phoenix, galeria a fost un membru fondator al cartierului de artă al orașului Roosevelt Row și a fost numit ca parte a Scenei de artă subterană Best by a unui ziar local. Menținând legăturile sale cu scena artelor Phoenix, colectivul de artiști include în prezent talentul local Anne Morton - care lucrează cu materiale pentru a explora problemele de omogenizare și marginalizare - și artistul conceptual Lee Davis, care experimentează abstractizarea comică. Eye Lounge a expus recent Mikey Estes '

Undeva între , colaje sculpturale care explorează mundanitatea dintr-o perspectivă ciudată, și

Corpul crede în imagini

, ilustrații psihedelice și detaliate detaliate care sărbătoresc evenimente - cum ar fi regenerarea celulară și impulsurile electrice - care au loc în corp și în minte

Bentley Gallery Fondată în 1984, Bentley Gallery și-a câștigat un reputația ca un strălucit al lumii de artă contemporană din Sud-Vest. Înființată de fondatorul și proprietarul galeriei, Bentley Calverley, un broker de oțel nativ și de o singură dată din New York, a fost inițial fondată în vecinătatea Scottsdale, înainte de a fi mutat în actualul său sediu într-un fost depozit industrial din centrul orașului Phoenix în 2012. 30 de ani de funcționare, galeria a găzduit o serie de expoziții importante și de notorietate. În primii săi ani, Galeria Bentley a găzduit pictorul și pictorul din New York City Waterfalls , o serie de ape de ploaie eterică create prin picurarea vopselei subțiri pe panza și mai târziu o retrospectivă a operelor din 1970 artistul Jennifer Bartlett MonOrchid

MonOrchid este un spațiu creativ multifuncțional, găzduit într-un depozit renovat din 1937 , care include două spații de galerie - Galeria Shade, un spațiu mare cu pereți statici și modulați care se pot adapta la o varietate de expoziții și Galeria Bokeh, un spațiu intim utilizat în principal pentru expozițiile fotografice. Galeria a fost înființată în 1 sub îndrumarea autorului de artă locală și a fotografului comercial, Wayne Rainey, participant activ la comunitatea de artă a orașului și fondator al revistei de artă urbană Phoenix Shade

. Printre expozițiile lui Mon Orchid se numără coardele digitale ale imaginilor grafice și fotografice ale lui Aaron Thomas Roth de la Tucson

între cer și pământ și David Miller, un fotograf Phoenix cu influențe surrealiste de artă pop Seria Queen

a fost un tribut și o critică fotografică a personajelor stereotipice ale cinematografelor moderne. MonOrchid, 214 East Roosevelt Street, Phoenix, AZ, Statele Unite ale Americii

+1 602 253 0339

515 Arte 515 Arte este un loc de artă contemporan popular și intim, amplasat în inima districtului artelor și culturii Phoenix Roosevelt Row. Galeria, care funcționează ca o cooperativă a unui grup de artiști de la Phoenix, dedicată promovării și susținerii artiștilor contemporani arizonieni, găzduiește expoziții pe o bază lunară, acordând o atenție specială operelor de artă care provoacă gândirea și inovarea. Artiștii implicați în prezent în 515 includ pictorul Henry Bella, care, folosind vopsele de ulei, creează peisaje suprarealiste cu personaje la fel de nepotrivite, cum ar fi pictura lui Big Business care prezintă oameni de afaceri fără chip marșând printr-un deșert și Mary Shinwell, de-a lungul mediilor de desen, instalare, tipărire, digitale și video și se inspiră pentru munca ei din împrejurimile sale locale din Phoenix și din deșertul Sonoran din împrejurimi. Cinci 15, 515 East Roosevelt Street, Phoenix, AZ, SUA > +1 602 256 0150 Perihelion Arts Perihelion Arts este o colecție de artă contemporană contemporană și colectiv de artă contemporană, înființată în 2002 de către proprietarul Amy Young. Galeria își propune să prezinte cele mai bune arte contemporane pentru a inspira interesul public în artă, punând accentul pe mișcările de artă care împing granițe precum folk, surrealism, surrealism pop, outsider și artă erotică. Galeria a prezentat o serie de expoziții de către artiști contemporani prolifici și aclamatori. În 2011, Perihelion Arts a expus godzenmonsters

de pictorul și ilustratorul Mike Maas 2011, a cărui artă întunecată și plină de umor este inspirată de cultura pop, punk rock și cărți de benzi desenate și Robert Loughlin folosește materiale netradiționale ca pânză și a căror lucrare a fost colectată de către regizori precum Joel Schumacher și designerul de modă Helmut Lang Perihelion Arts, în prezent fără o adresă fixă, curează spectacole în diverse locații pe parcursul întregului an și participă la târgurile de artă din toată țara.

Obliq Art

Obliq Art este deținută de Sandra și Larry Ortega, soția Obliq Art un spațiu artistic urban contemporan și o galerie pop-up situată în centrul vibrant al Arizonei, un centru comercial și complex de birouri în centrul orașului Phoenix. Perechea a stabilit Obliq Art în 2012, cu scopul de a prezenta picturi contemporane excepționale, fotografie și media mixte create de artiștii care locuiesc și lucrează în Arizona. De la înființare, galeria a găzduit artiști, printre care pictorul Elena Erös, născută la Moscova și pictorul din Arizona, care este în prezent artist în reședință la Galeria Bezalel din Scottsdale și artistul Phoenix Mike Olbinski, a cărui fotografie uimitoare captează frumusețea terifiantă a furtunilor. În 2013, Ortegas și-a extins operațiunile înființând Galeria LUxx, în care au fost prezentate lucrările fracționarului vizual local, Fred Tieken.

Obliq Art, Suite 1195, Arizona Center, 455 North 3 AZ, SUA, +1 602 369 3698

Galeria de Artă Centrală de Nord Galeria de Artă Centrală Nordică a fost înființată cu un scop clar în minte - pentru a oferi un spațiu revoluționar care schimbă modul în care oamenii interacționează cu și artă. Situat departe de districtul principal al artelor din Phoenix, Galeria de Artă Centrală de Nord se află în vecinătatea Sunnyslope, la poalele Parcului de Nord. Concentrându-se pe operele de artă care împing granițele artei contemporane și experimentale, galeria arată doar lucrarea artiștilor cu înaltă calificare și inspirație care demonstrează creativitatea și spontaneitatea muncii lor. Galeria de artă centrală nordică reprezintă în prezent câțiva artiști de la Phoenix, printre care pictorul și sculptorul Justin Queal, ale cărui picturi murale vibrante au câștigat o reputație destul de bună în oraș și Greg Brown, un fotograf care fotografiază peisajele aeriene,

Galeria de Artă Centrală Nordică, Suite 100, 8808 North Central Avenue, Phoenix, AZ, Statele Unite,

+1 602 348 2817