Paul Verlaine: Mentorul, Creatorul Și Distrugătorul Rimbaud

Este convingător că ar trebui să se acorde mai multă credință lui Paul Verlaine - celui obsedant de îngrijire și eventual distrugător al lui Arthur Rimbaud - având în vedere că, în definitiv, a fost cel care a descoperit inițial vocea anarhicului simbolist. Verlaine a fost primul care a sărit în profunzime și a văzut fructuos ce au fost poeziile lui Rimbaud: o transcendență a spațiului, a timpului și a sinelui pe care nici un alt poet nu la capturat înainte sau de atunci. Paris acasă cu familia sa în 1871, tânărul Arthur și-a trimis munca la alți poeți în speranța unui răspuns care până atunci nu a sosit. Radicalul etern, tânăr, dezordonat, este atât de des portretizat încât nu primise dintotdeauna prioritate. De fapt, cu excepția a două ratări adolescente eșuate în orașul Paris, Rimbaud fusese un elev exemplar înainte de a se întâlni cu Verlaine. Ridicat de o mamă strictă într-o casă umilă din Charleville, el ar fi găsit în mod frenetic să scrie sau să citească cu fața în cărțile sale, în fiecare seară, ore întregi.

Încă de la invitația și avocatul lui Verlaine, poezia lui Rimbaud pare să fi zburat fără cusur între cele mai inspirate și imaginative mișcări pariziene de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al 9-lea. Tot astăzi, Rimbaud este susținut a fi o figură simbolică, suprarealistă, dadaistă și impresionistă. Este greu să ne imaginăm cum Rimbaud ar fi depășit această idolă iconoclastică fără să aibă o introducere la poezia simbolistă a lui Verlaine și a lui Stéphane Mallarmé.

Parisul ca și centrul artistic al Europei nouvelle vagă rolul său în evoluția poetică a lui Rimbaud. Deși nu a jucat niciodată o parte directă în răsturnarea lui Napoleon al III-lea, el a scris satiri musculare împotriva domnitorului din mijlocul Parisului - un oraș care învățase să aștepte o revoluție fără avertisment - și, probabil, se afla în spatele rebelilor din spatele Comuna Paris. Pre-Paris, Rimbaud a fost formalizat în măsură. Avea sentimentul unui poet care nu cunoștea decât lumea prin cărți, deși se pare că a dorit să facă ceva adevărat: "Dacă vreau Europa, este un iaz închis la rece"

Unde un mic copil sa prăbușit în trosne de tristețe " ^{Pe vremea când scria} Iluminările ^{, având o varietate de figuri de la aristocrați la cerșetori din cartierele latine, Rimbaud a avut un verset cu totul, ca și cum era o pierdere de timp. Noul Rimbaud scria pagina cu poezie de proză, pe subiecte de absint, hașiș și desfrânare, ca un artist graffiti în stare de ebrietate:} "Trezirea copilașă, sfântă! numai pentru masca pe care ne-ai acordat-o. Metodă, vă confirmăm! Nu uităm că ieri ai glorificat fiecare dintre vârstele noastre. Avem încredere în otravă. Știți cum să ne dăm viața în întregime, în fiecare zi.

Acesta este timpul asasinilor. " (Dimineața beției) Deși Verlaine poate fi văzută, din fericire, ca fondator și nurturer al marelui poet , există un incident pentru care fanii lui Rimbaud sunt mai ezitați să-l laude pe el. Se intampla astfel: dupa un an tulburat de calatorie, infidelitate, poezie si alcoolism, Verlaine verde-prajita si ingrozitoare exploateaza mana lui Rimbaud cu un revolver intr-un hotel. La scurt timp după aceasta, Rimbaud părăsește capitala franceză pentru o nouă viață ca comerciant rătăcitor în deșerturile din Africa. Poezia lui Rimbaud nu va mai fi niciodată discutată, nici scrisă. În acea secundă divizată de stupoare bețivă, Verlaine nu numai că a suflat o gaură în mâna minunatului; împușcă inima poeziei moarte. Gândindu-se la jurnalele prăfuite pe care Rimbaud le scrisese pe traseele arse ale Africii, cu greu se poate detecta o expresie poetică în ele. Sunt pragmatice, pragmatice și matematice; un strigăt departe de omul care, odată, a sfidat spațiul și timpul:

"Am așezat un pat între casa mea de bani, casele mele și o fereastră de unde puteam să țin un ochi pe mașina de cântărire de la capătul curții, și am angajat niște mâini suplimentare pentru a ține munca". (jurnalele)

Din păcate, modul de gândire steril și neatasat al călătorului ar fi și perioada în care atributele cele mai muritoare și neierte vor fi dezvăluite. În noiembrie 1891, la doar câteva luni după o amputare îngrozitoare a piciorului, datorită durerii care îi dădea permanent în genunchi, Rimbaud a murit de cancer. Între timp, în mijlocul străzilor și cercurilor artistice pariziene, Verlaine a continuat să pledeze pentru poezia lui Rimbaud. Catalizatorul a înfruntat curând snowball-ul, iar Verlaine nu mai trebuia să facă mai multe cascadorii de PR. El sa așezat în spate și a văzut că bomba de timp a lui Rimbaud a explodat în viitor.

Rimbaud a fost revendicat ca precursor al mișcării suprarealiste, fiind primul care a explorat o poetică în care nici un sine conștient nu a intervenit. Acest lucru se numește, în mod faimos, "o amețire a simțurilor". El credea că esența obiectului ar fi filtrat fără restricții și, prin urmare, absolut, odată ce lanțurile ego-ului ar fi fost eliberate. În anii 1920 și 1930, André Breton și alții vor continua acest lucru cu experimente în scrierea automată, cel mai notabil în Manifestul Surrealist și în novella strălucitor de ridicol Nadja . Este potrivit ca Rimbaud să fie luată la bord de familia suprarealistă - poate mai mult decât oricare alt adoptor nelegislat. Acest lucru se datorează faptului că succesul lui Rimbaud de a scăpa de sine - altul ca altcineva - pare a fi predecesorul natural al misiunii lui Breton de a scăpa de conștiință.

Interesant este faptul că capacitatea văzătorului de a desființa logica poate fi o condiție medicală nediagnosticată. Devotatul savant al Rimbauldianului Seth Whidden face un caz temeinic pentru aceasta, teoretizând în cartea sa, " Lăsând Parnassus: Subiectul liric în Verlaine și Rimbaud , că" toate relațiile dintre lucrurile care s-ar putea uni într-o structură au dispărut; lumea este lumea inumană a schizofreniei ". Dacă Rimbaud era schizofrenic, noua viziune a timpului, a spațiului și a identității în poemele sale nu ar fi putut fi un dispozitiv artistic deloc, ci mai degrabă rezultatul unei deplasări autentice neurologice a simțurilor.

Metodele originale Rimbaud au falsificat să scrie poezia lui - o modalitate cu cuvinte care ar veni în cele din urmă să influențeze o scurtă durată a artiștilor precum Pablo Picasso, Thomas Stearns Eliot și Dylan Thomas - ar fi putut fi rezultatul unei retrageri patologice în subconștient că abia putea să-l ajute. Că Verlaine îl va introduce pe Rimbaud la atât de mult din subiectul său deranjant - absintul, vinul, hașișul, pofta - rezultă că și poetul mai vechi al celor doi este de asemenea creditat (sau condamnat) pentru aprofundarea tendințelor psihotice ale ucenicului său, ideologii. Rezultatele pe care le vedem în lucrările finale colectate de Rimbaud,

Un sezon în iad

și Illuminations

. Rimbaud, prin urmare, a fost primul care a umblat prin ușile percepției, tocmai pentru că nu știa unde era condus.

Imagini Amabilitate: 1: W

ikiCommons, 2: Étienne Carjat / 3: Otto Wegener / WikiCommons, 4: Rodopi / Google Cărți