Top 10 Filme Sovietice Trebuie Să Urmăriți

În timpul regimului sovietic, din dolari au fost investiți în vasta industrie de film a Rusiei. Astăzi, nu numai că aceste filme sunt amintite cu multă dragoste, dar și actorii lor au fost canonizați ca fiind cei mai buni animatori ai secolului. Într-adevăr, numeroase fraze de captură celebre și vrăjitoare au fost chiar integrate în limbajul rus comun. Aici sunt zece clasice de film sovietice care au format bogata cultură și patrimoniu rusesc pe care le cunoaștem astăzi. Batalionul Potemkin (1925)

Evident, nici o listă despre cinematografia rusă clasică nu ar fi completă fără Battleship Potemkin. Aproape un secol, filmul silențios al lui Serghei Eisenstein continuă să fie considerat unul dintre piesele cele mai captivante ale istoriei filmului. Explicând revolta navală tragică a navei de luptă Potemkin împotriva ofițerilor lor țariste, filmul este un exces de momente dramatice și tensiuni care se opresc din inimă. În special, moartea tragică a unei mame și a copilului ei lipsită de apărare pe pașii Odesei este una dintre cele mai ciudate și memorabile scene din istoria cinematografică. În cazul în care publicul ar putea viziona doar un film sovietic, această cea mai uimitoare piesă de propagandă a Revoluției ar fi o alegere potrivită.

Omul cu o cameră video (1929)

Omul lui Dziga Vertov cu o cameră video nu are un dialog real, sau chiar o poveste. În schimb, trăsătura curioasă este o tehnică unică a camerei, care este o încercare experimentală de a documenta 24 de ore de viață de zi cu zi într-un oraș rusesc. Ochiul industrial al lui Vertov strălucește în special prin observarea cetățenilor sovietici la locul de muncă și la joc prin obiectivul camerei nefiltrate. De la eliberarea inițială, filmul a fost urmărit însoțit de diverse coloane sonore.

Crane Are Flying (1957)

Macaralele Flying sunt unul dintre cele mai emoționante filme din canonul sovietic. O casă de artă preferată, este, de asemenea, singurul film sovietic care a câștigat Palme d'Or venerat la Cannes. Epicul celui de-al doilea război mondial aruncă lumină asupra unui cuplu tânăr care este rupt de evenimentele turbulente ale istoriei. Rife cu traume și suferințe personale, această drama extraordinară vă va trage inimile prin microcosmosul unei singure povestiri de dragoste. Cu viziuni uimitoare, cinematografie supremă și performanțe pasionale, este încă considerat unul dintre cele mai mari filme romantice originare din Rusia.

Operațiunea Y și alte aventuri ale lui Shurik (1965)

Când vine vorba de comedia sovietică, nu te uita mai departe decât aventurile lui Shurik, un student nenorocit care se găsește adesea în situații destul de ciudate. În special, operația Y a fost un succes masiv în anii 1960 și este cea mai populară tranșă într-o serie de trei părți. Se concentrează asupra unui director de depozit care încearcă să-i acopere delapidarea, angajând trei escroci pentru a executa jaful. Bineînțeles, în aceeași noapte în locația respectivă, Shurik este rugat de chiriașul său chiriaș să păzească depozitul. Rezultatul este o urmarire haioasa si clasica cu cat si mouse.

Operatiunea Y si alte aventuri ale lui Shurik (Mosfilm)

Andrei Rublev (1966)

Andrei Rublev este unul dintre cele mai importante filme ale anilor 1960 si portretizeaza viata marelui pictor din secolul al XV-lea. Prezentarea unui portret realist al Rusiei în epoca medievală este una dintre cele mai mari fapte ale lui Andrei Tarkovski ca regizor. Profiling o vârstă turbulentă în care identitatea religioasă a Rusiei a fost în flux, se concentrează, de asemenea, pe creșterea țarilor în societatea rusă. Cu teme precum represiunea spirituală, libertatea artistică și empirismul, astăzi filmul continuă să fie onorat ca un plus crucial pentru mediul înconjurător. Interesant, datorită subiectelor sale dificile, filmul nu a fost eliberat în țară până în 1971 datorită cenzurii. Numai lumina verde a fost dată ca un tribut adus reputației stelare a lui Tarkovski ca scenograf.

Război și pace (1968)

Fără îndoială, războiul și pacea lui Serghei Bondarchuk este o adaptare epică. Peste opt ore, proiectul ambițios a fost, de asemenea, unul dintre cele mai scumpe filme produse în Rusia (cu rata actuală a inflației, ar costa peste 700 de milioane de dolari) și a avut o distribuție enormă, cu mii de extra. O atenție deosebită a detaliilor este pur și simplu remarcabilă și este una dintre cele mai monumentale realizări ale cinematografiei sovietice. Eliberat în patru părți, a intrat și în Cartea Recordurilor Guinness pentru utilizarea a 120.000 de extra-uri într-o singură scenă de luptă. Descoperiți, epicul a câștigat un premiu Oscar și un Glob de Aur pentru cel mai bun film de limbă străină.

Războiul și Pacea (Mosfilm)

Armata Diamond (1969)

Ca o comedie sovietică filmată de Mosfilm, a fost incredibil de populară la masele rusești. Chiar și astăzi, își păstrează statutul de cult și a contribuit la numeroasele cuvinte memorabile ale limbii. Cu numeroși actori sovietici renumiți, cum ar fi Yuri Nikulin și Andrei Mironov, complotul se concentrează pe povestea contrabandistilor care încearcă să transporte bijuterii scumpe într-o castă ortopedică. În ciuda faptului că, în esență, este o crimă, filmul prezintă o viziune luminată și cinstită a societății socialiste și explorează viața de zi cu zi a cetățeanului mediu. Dulce cu umor, cei care caută una dintre cele mai bune comedii rusești nu vor merge prost cu această caracteristică.

Solaris (1972)

Solarisul lui Andrei Tarkovski este un clasic science-fiction care se concentrează pe povestea unui psiholog trimis la o stație spațială care orbitează pe planeta Solaris. La sosire, începe să experimenteze halucinații specifice. Debutul acestora conduce la o serie de complicații și evidențiază problemele complexe ale religiei, omenirii și naturii conștiinței. În cele din urmă, aceasta este o dramă psihologică care se concentrează asupra incapacității umane de a comunica cu unul și altul, iar temele și problemele sale continuă să fie valabile astăzi. Fiind una dintre cele mai mari filme de ficțiune științifică din istoria cinematografiei, acest lucru trebuie văzut.

Oglinda (1975)

Lărgimea și amploarea operei cinematografice a lui Andrei Tarkovksy este incomensurabilă (el este mai bine cunoscut pentru epicul "Andrei Rublev") și The Mirror este considerat unul dintre cele mai importante filme ale sale. Urmează o structură auto-biografică neliniară, capturarea atmosferei și caracterului rural al Rusiei înainte, în timpul și după război. Cu un ton auto-reflexiv care mediază memoria copilăriei, filmul combină culori și imagini alb-negru care culminează într-o stare de vis extrem de complexă.

Moscova nu crede în lacrimi (1979)

Primirea unui Oscar pentru cel mai bun film străin în 1980, Moscova nu crede în lacrimi urmărește povestea a trei femei tinere provinciale care vin la capitala să muncească și, în mod inevitabil, se îndrăgostesc. Filmul urmărește escapadele personale și profesionale, înainte de a sări cu douăzeci de ani mai târziu pentru a revizui doamnele în starea lor actuală. O dramă accesibilă și melancolică, cu trei protagoniști de sex feminin, acest film este o plăcere de a urmări și de a da o perspectivă asupra personajului Moscovei în anii 1970.