10 Artisti Contemporani Ucraineni Trebuie Sa Stiti
Oleg Tistol
Oleg Tistol este unul dintre cei mai populari artiști ucraineni, la Bienala de Artă din São Paulo în 1994 și a Bienalei 49 de la Veneția în 2001. Arta sa este cunoscută și apreciată în întreaga lume. Trăsătura distinctivă a operei lui Oleg Tistol este regândirea artistică a diverselor clișeuri și stereotipuri prin experimentare. Una dintre ele a fost făcută în colaborarea cu designerul Anastasia Ivanova în 2013, când vizitatorii celei de a 31-a ediții a Săptămânii de modă ucraineană au participat la pictura Cartea de colorat , creând astfel o opera de artă interactivă
Roxelana | ©
Ivan Marchuk
Acest pictor, un adevarat talent al artei contemporane ucrainene, a fost prezentat în lista de top 100 de geniusi vii (fiind singurul ucrainean acolo). Operele artistului sunt compuse din aproximativ 5.000 de lucrări, dintre care multe sunt expuse în străinătate. El numește tehnica sa plyontaism , care este un derivat din dialectul ucrainean al cuvântului plyontaty (pentru a țesa). Lucrările incredibile ale lui Ivan Marchuk constau din linii intercalate care se îmbină într-o singură culoare. Eugenia Gapchinska Eugenia Gapchinska se declară a fi "furnizorul 1 al fericirii" și într-adevăr, fiecare ucrainean recunoaște cu ușurință stilul drăguț și emoționant al artistului - îngeri îngrozitori, ocupați de afacerile lor. Galeriile sale sunt peste tot în țară: Lviv, Odessa și, bineînțeles, Kievul. Acolo puteți cumpăra nu numai picturile originale, ci și reproducerile sub formă de perne, casete telefonice, genți de mână, plăci și tot ce ați putea crede.
Anatolii Kryvolap
În ciuda carierei lungi a artistului în 1946), el rămâne încă unul dintre cei mai buni artiști contemporani ucraineni. Lucrările sale sunt realizate în culori vii, cu motive locale care duc adesea la emoții puternice. Anatolii Kryvolap este, de asemenea, cel mai scump artist din Ucraina, ca piesa lui intitulată "Horse". Noaptea
vândută pentru 186.200 de dolari la licitația Phillips în 2013.
Oksana Mas Oksana Mas a experimentat o mulțime de critici în Ucraina, însă realizările ei merită să fie menționate. A expus de două ori la Bienala de la Veneția, iar capodoperele sale sunt vândute la licitațiile Christie și Sotheby's. În 2011, întreaga lume a fost inspirată și impresionată de panoul mozaic O privire în Eternitate
, realizat din 15 000 de ouă de Paște pictate manual și instalat în Catedrala Sf. Sophia - una dintre cele mai populare atracții din Kiev.
Aleksandr Rojtburd În ultimii ani, Aleksandr Rojtburd și-a consolidat ferm statutul de artist contemporan ucrainean. Lucrările sale sunt expuse în Muzeul Național de Artă Kiev și la PinchukArtCentre (muzeu de artă contemporană la Kiev), la galeria Moscova Tretyakov, la Muzeul de Stat al Rusiei din Sankt Petersburg și la Muzeul de Artă Modernă din New York. În plus, el este unul dintre fondatorii postmodernismului ucrainean. Aleksandr Rojtburd (în mijloc) | © Qypchak / WikiCommons
Petro Bevza
Petro Bevza este membru al Uniunii Naționale a Artistilor din Ucraina. El este, de asemenea, o personalitate extrem de diversă, fiind în același timp sculptor, fotograf și artist video. Arta lui este perplexizantă și paradoxală, deoarece în picturile sale încearcă să mențină un echilibru între lumea reală și cea virtuală. Liniile neclarite, culorile contrastante și subiectele relevante - astfel se pot descrie lucrările lui Petro Bevza
Vasiliy Tsagolov
Vasiliy Tsagolov împărtășește cu noi o serie de picturi expresive pe scară largă cu povestiri fictive. El atrage criminali, străini, personaje de poveste și funcționari de birou. Reacționează activ la tendințele actuale din lume și participă în mod regulat la expoziții de grup în galeriile din New York, Miami și Moscova. După ce a creat multe sculpturi și instalații, Tsagolov a rămas întotdeauna credincios picturii.
Alena Kuznetsova
Un pictor ucrainean independent, care creează lucrări abstractizate axate pe tema spațiului care caută un sentiment de instabilitate și lipsă de greutate. Interesant, munca sa este destul de sobră, similară muncii de laborator sau cercetării științifice. Alena Kuznetsova explorează temeinic pictura și culoarea ca o entitate independentă printr-o combinație de tehnici multiple.
Olha Pilyuhina
Olha Pilyuhina creează tapițerii folosind tehnica de țesere netedă a mâinilor. Procesul de lucru este extrem de complicat: pornește de la conturul grafic, adaugă culoarea și extinde imaginea la dimensiunea reală a tapiseriei. Următoarea etapă este selectarea firelor, în care unele nuanțe sunt formate din două culori pentru a spori efectul. Țesutul lucrării durează în jurul a trei luni, ținând cont de materialele și imaginea deja pregătite.
Khvylya de Olha Pilyuhina | © S.g.freelancer / WikiCommons