Istoria Surrealismului Belgian: Mai Mult Decît Magritte

În încercările originale de a uni realitatea și visele , mișcarea suprarealistă belgiană a transformat cărțile de istorie a artei de peste un milion de ori. Și în timp ce membrii săi împărtășesc o viziune cu contemporanii lor de-a lungul frontierei franceze, al doilea cel mai mare grup suprarealist al lumii a devenit mai puțin cunoscut, cu excepția numelui răsunător al pictorului René Magritte. Contrar credinței populare, undele de șoc această nouă formă de artă uimitoare ar trimite în întreaga Belgie începând cu anii 1920, fiind lucrarea a mai mult de un geniu autonom.

Cu toate că Manifestul de Surrealism al poetului francez André Breton 1924a marcat nașterea oficială a suprarealismului în cerneală, belgienii au urmat imediat după, cu corespondența , publicată în același an. Periodicul colorat, criticând noile scrieri și ideologii proaspete din Paris, ar cunoaște 22 de ediții pe parcursul a mai puțin de o jumătate de an. Grupul responsabil pentru opiniile avangardiste exprimate în legăturile capsate împreună au fost Camille Goemans, Marcel Lecomte și Paul Nougé.

La fleur en papier doré, unul dintre cele mai vechi puburi din Bruxelles și fostul loc de adunare a surrealiștilor belgieni | © byantovez / Wikimedia și Michel Wal / Wikimedia

Înainte de prea mult timp, trio-ul inițial a atras spiritele înrudite în E.L.T. Mesens, Marcel Mariën și, desigur, René Magritte. Peste băuturi în gaura locală de apărare din Bruxelles, La Fleur en Papier Doré - un loc primitor de dezbatere literară și artistică până în ziua de azi - grupul va discuta despre crearea altor periodice care vor veni în anii 1920, cum ar fi OEsophage , Marie , Distanța și Le Disque Vert . Proprietarul de cafenele Gerard van Bruaene a devenit un tovarăș prețios, în timp ce alții precum André Souris și tânărul artist Louis Scutenaire și Irène Hamoir au continuat să se alăture. În timp ce talentele tuturor acestor creații s-au vărsat de la poezie la muzică în mediul academic, tendințele surrealiste au pătruns în mod clar în toate lucrările lor. Realitatea și inconștientul s-au ciocnit în crearea de creaturi ciudate, scene ilogice și de gândire provocatoare care au confundat spectatorii și jocurile de limbi experimentale.

Adesea se spune că Magritte a devenit o figură de frunte în cercurile surrealiste numai după ce a părăsit Bruxelles pentru Paris, în 1927, ignorând efectiv originea sa belgiană. Ceea ce este adesea trecute cu vederea este faptul că vizionarul a pictat aproape jumătate din opera sa când a revenit la casa lui din Bruxelles, în cartierul Jette pașnic, după ce sa întors în 1930. Răspunsul atunci, de ce Magritte a devenit singurul surrealist belgian recunoscut pe plan internațional - lucrările sale acum adânc așezate în conștiința culturii pop - în timp ce contemporani talentați, cum ar fi ELT Mesens și Marcel Mariën rămân în umbră, ar putea să se afle bine în principiile acestor artiști.

René Magritte în casa lui Jette | Din partea omologului său spaniol, care include figuri mai mari decât salvarea, cum ar fi Salvador Dalí și Joan Miró, mișcarea suprarealistă belgiană a manifestat încă de la început o reticență față de faimă și infamie. Codul său de conduită se baza pe o modestie tipică belgiană, de la bar membrii ei conduceau conversațiile lor intelectuale în casele și hainele simple în care trăiau viețile lor. În timp ce imaginile și textele care proveneau din aceste minți erau cea mai avangardă vârsta au văzut că costumele lor de clasă mijlocie nu au țipat cu greu "revoluționarii suprarealiști la locul de muncă". Magritte nu era un conducător la fel de mult ca o parte dintr-un grup de prieteni și egal, ale cărui opinii nu mai aveau nimic altceva decât următoarea. Pentru Marien, condamnarea împotriva stardomei a mers chiar atat de departe incat sa hotarat sa tina legaturi cu Magritte odata ce acesta din urma si-a ales calea de cariera pentru a deveni un pictor renumit international.

Trădarea imaginilor de René Magritte | © Jason Ford / Flickr

Golconda de René Magritte | © Ian Burt / Flickr

Și apoi există Paul Delvaux, care nu era chiar parte a grupului La Fleur en Papier Doré, dar care totuși le-a asociat în mai multe rânduri. Un surrealist inconfundabil, Delvaux a pictat femei nud într-un cadru aparent halucinant. Protagoniștii săi se află adesea împreună cu schelete, ruine și alte obiecte ciudate care îmbogățesc cadrul cu sentimentele minunate atât de emblematice ale viselor noastre.

Venusul dormit de Paul Delvaux | © ... Sanat / Picasa

Arcurile roz de Paul Delvaux | Desigur, suprarealismul belgian este astăzi cunoscut mai ales prin René Magritte, un pictor atât de vrăjitor și creator, încât două muzee din Bruxelles care găzduiesc peste 200 de lucrări originale atrag în fiecare an sute de mii de vizitatori. © Martin Beek / Flickr

Totuși, moștenirea lui Magritte poate fi văzută și ca o poartă către restul tradiției inventive. Faceți o plimbare de pe pista bătută, având o bere la La Fleur en Papier Doré încărcată de istorie sau vizitând cimitirul Schaerbeek unde poetul Marcel Mariën se află sub mesajul suprarealist: "Nu merită să fii nimic".